大阪松竹座新築改装二十周年記念 七月大歌舞伎
再春菘種蒔(またくるはるすずなのたねまき)
舌出三番叟
重厚な物語の前に、まずは軽妙な舞踊で。こちらも、大阪では昭和58年6月の中座以来の上演。このときの出演が、三番叟が八十助(後の三津五郎)、千歳が芝雀(現・雀右衛門)であった。今回は三番叟に鴈治郎、千歳に壱太郎の親子共演である。鴈治郎の味わい深さは言うまでもないが、壱太郎の奮闘が今公演全体で目立っていた。
「夏祭～」の琴浦、「三五大切」の菊野、そしてこの千歳、いずれも初役だという。上方の未来を担う女方として、彼への期待は見るたびに膨らんでいく。ブログを時折拝見するが、上方歌舞伎への深い愛情と、上方の仲間へのリスペクトぶりは頼もしい限りである。
そしてまた今回も、幕間におまんを食し、階下で煙草を喫む。いつも食すおまんは、高砂堂の栗赤飯饅頭である。あれは逸品である。よって売店での売れ行きも良く、次々と手が伸びてくる。ぼけーっとしてたらお品切れの憂き目に遭うので、機敏な動きを要求される。幕間も気が抜けない松竹座である。
盟三五大切（かみかけてさんごたいせつ）
■初演：文政8（1825）年9月 江戸中村座
■昭和51年8月 国立小劇場で復活公演
■作者：四世鶴屋南北
主な配役を前回と併記しておきたい。左側青字が前回、右側赤字が今回の配役である。
薩摩源五兵衛 仁左衛門 仁左衛門
笹野屋三五郎 愛之助 染五郎
芸者小万 芝雀 時蔵
家主くり廻しの弥助 彌十郎 鴈治郎
出石宅兵衛 當十郎 鴈治郎
芸者菊野 松也 壱太郎
若党六七八右衛門 薪車 松也
船頭お先の伊之助 猿弥 松十郎
ごろつき勘九郎 橘三郎 橘三郎
仲居頭お弓 京蔵 吉弥
富森助右衛門 段四郎 錦吾
仁左衛門と橘三郎が同じ役。仁左衛門は座頭格でこの役どころは動かないところだが、実を言うと、染五郎の源五兵衛を観てみたかったというのもある。仁左衛門のニヒルな闇の顔の美しさを受け継いでゆくのは、染五郎がその第一人者ではないかと思っているので。まあ、このメンバーでは無理な注文と言うものだが…。いずれは、ね。
さて、この話、とにかく登場人物が多すぎて、整理しながら見物するという試練を強いられる。とにかく苦痛である(笑)。歌舞伎の番付(公演パンフ)は、史料的価値も高い結構な品物であるのだが、こういう登場人物が多い場合は、やっぱり人物相関図が欲しい。何年も前から文楽の番付に「人物相関図の一つもない不親切な本」といちゃもんつけ続けていたら、いつの間にか時代物なんぞには、相関図が付くようになっていた。難しい要求ではないはず。松竹さん、儲かってるんやからそれくらい頼みますわな…。でないと、役者の良さ伝わってこず、結局は芝居を楽しまれへんやないか、ということだ。
そんな具合に、「あの人はアレで、この人はコレで、えーっと、それでどうしたこうした」と考えているうちにも、芝居はどんどん進んでいくから、小生のような三流見物人には、その「置いてけぼり感」といったらありゃしない。
ま、大筋としては、「四谷怪談」同様に、南北が描く「仮名手本忠臣蔵」の外伝と言うか、スピンアウトと言うか、サイドストリーとかアナザーストーリーとかそういうもので、四十七士のような立派な塩冶家家臣もおれば、それに加えてもらえない或いは加わりたくない野郎たちも当然いて、そいつらにも刃傷事件以後の物語があるんでやんすよ、というものの一つというのは、わかる。
南北は巧みに自身の大ヒット作『四谷怪談』を挿入して、サービス精神を発揮する。四谷鬼横町に越してきた六七八右衛門だが、部屋に幽霊が出るので引っ越すと言い出す。家主のくり廻しの弥助は、「その部屋には塩冶浪人の民谷伊右衛門と妻のお岩が住んでいたのだが…」と、一連の騒動を語る。この弥助を演じたがんじろはんのねっちょり具合が非常に良く、江戸芝居なのに上方の湿度がほどよく乗っていて、「道頓堀でやってる鶴屋南北の芝居」という風情を醸し出していた。一方で六七八右衛門の松也は、なんか声のトーンが六七八右衛門って感じではなく、かなり違和感があった。
五人切に小万殺しと、凄惨な殺戮シーンがあるが、好きな女に騙され、殺しという境地に追い詰められてしまう源五兵衛は「殺人鬼」と言うよりは、哀れな男である。その辺の表情や舞台での「絵」としての姿に仁左衛門の魅力を大いに感じる。これはもう、「ダークサイド仁左衛門」の究極を見せてもらえたってところで、大いに満足。
ただ、やはり振り返ってみればみるほど、登場人物の整理整頓ができてないことに、少なからずショックを受けている。もう一度観ておきたかったけど、何分、歌舞伎はご見物代がお高うござりまして(笑)。
（平成29年7月22日 道頓堀大阪松竹座）
在大阪香港永久居民。
頑張らなくていい日々を模索して生きています。
市川月乃助改め二代目喜多村緑郎襲名披露 九月新派特別公演
まさか自分が「新派」を観る日が来るとはねぇ…。
劇団のHPによると、
明治21年12月3日、角藤定憲（すどう さだのり）により、「壮士芝居」が生まれました。
江戸から明治に変わり、海外からの思想や文化が溢れるように入り込んで来た時代、藩閥政権に対する不平士族たちによる自由民権運動が勃興し出しました。その活動家たちが自由党壮士です。
そんな中から反政府活動を行う上において主義主張を芝居に仕組んで訴えた方がより効果的であると考えた角藤定憲は、「大日本壮士改良演劇会」と称して、大阪新町の新町座に於いて「壮士芝居」を旗揚げしたのです。これが新派の誕生です。
というわけで、壮士芝居の立ち上げから128年となる老舗劇団である。さらに、その壮士芝居は、大阪新町座で産声を上げたというのだから、上方ゆかりの劇団でもある。以来、様々な離合集散を繰り返して現在の形があるのは言うまでもない。
小生が新派で知っている俳優と言うと、水谷八重子、波乃久里子、英太郎、そして今回、二代目喜多村緑郎を襲名した市川月乃助といったところ。ま、こんだけ名前が浮かべば世間では「よう知ってはる」部類なんだろうけど、舞台をナマで見物するのは今回が初めてのこと。「客層は？」「客入りは？」「そもそもおもろいの？」と不安いっぱいなのだが、なにせ襲名披露。寿命を少しでも伸ばすため(笑)、そして自分自身の間口を広げたり、抽斗の数を増やしたりするためにも、観ておいて損はないだろうというわけで。
昼の部、夜の部迷ったが、『婦系図』がかかる夜の部を選択。幕が下りた後には、水谷八重子、波乃久里子、二代目喜多村緑郎によるトークもあるとのことで楽しみだ。
あいにく、午後から激しい雨降りとなった秋分の日だが、松竹座はまずまずの客入り。にしても、この大名跡復活に際しても、新橋演舞場11日間、松竹座9日間という短期間の公演はちょいと寂しいかな。ま、東阪の大劇場での公演となっただけでも松竹は「やれることやった」というところか。
で、小生は歌舞伎も含めたこのところの松竹の「襲名ビジネス」にまたも踊らされて、のこのこと松竹座へやって来たわけである(笑)。
＜夜の部＞
二代目喜多村緑郎襲名披露
一、口上
中央に二代目緑郎。上手側に水谷八重子、下手側に波乃久里子の両巨頭。上手側は歌舞伎からの客演陣。松也、春猿、猿弥。下手側が重鎮の英太郎、瀬戸摩純、新加入で松也の妹、春本由香。また列外には、今公演から幹部俳優に名を連ねることになった中嶋ゆか里改め英ゆかり、市村新吾の二名。歌舞伎のようにお披露目役はいないが（あえて言えば水谷八重子か？）、大方は歌舞伎の定式にのっとったやり方進め方に「意外と古風なんや～」と驚くとともに、立ち上げから120年を超える劇団の矜持のようなもを感じた好ましいものだった。
まあ、二代目緑郎も数年前までは歌舞伎の人。猿翁のもと澤瀉屋の主力の一人として腕前を上げて行っていた役者なので、この形式には何ら違和感はなく、人気の歌舞伎役者3人も列座しているし、実に「らしい」形だったんじゃなかろうかと。
婦系図（おんなけいず） ―初代喜多村緑郎本に依る―
■初演：明治41年10月、新富座
■作者：泉鏡花
＊補綴・演出：成瀬芳一 ＊演出：大場正昭
『婦系図』の筋書き自体はよく知っている。それをわざわざ新派の舞台で観るということは、そしてこの芝居が新派の代表的狂言としてよく知られているということは、それ相応の意味合いがあってのことだろう。
早瀬主税（緑郎）がお蔦（久里子）との別れを迫られて泣き崩れるまでは、実はかなり退屈していた。かなり舟も漕いでしまった。しかし、出入りの魚屋「めの惣」（田口守）が後々、大事な役どころになってゆくんだから、実はここら辺の会話のやり取りも記憶に残しておいた方が、後で番付パラパラめくりながら見物する煩雑さから免れるってもんだから、寝たらあかんわ、やっぱり(笑)。
で、後半。
冴返る春の寒さに降る雨も、暮れていつしか雪となり…
だったかね？聴こえてくるあの清元は。お蔦と主税の別れる場面。なかなか切り出せない主税…。ま、男子とはこういうもんだわな、明治であっても平成であってもな。そしてそして例の、あまりにも有名なあのセリフ。
「切れるの別れるのって、そんな事は芸者の時に言うことよ。今の私には死ねと言ってください」
「うわぁ～～～！これかよ！」。終演後のトークで「お蔦を演じ続けたい」みたいなこと言ってた、それこそ自他ともに認める「当たり役」の波乃久里子のセリフで聴いちゃったわよ～、みたいなことで、ある意味、今日来た「大願成就」というところなんだが(笑)。
実はこの湯島境内の幕よりも人気があるんじゃないかと言われているのが、次の「めの惣」。実は小生もこの日、「めの惣」を観て、湯島境内よりもこっちの方が気に入った。湯島はそりゃもう流行歌になるほどの名場面であるし、この作品の見せ場なんだけども、「めの惣」を訪れた酒井妙子嬢（春本由香）と柏屋の小芳（八重子）の「まさに今明かされる」関係に、小芳とお蔦が芸者を生業とする女の身の上を嘆き合うというこのシーンに、『婦系図』というタイトルの深層を見せられた気がした。
舞台暗転。「さてこの音はSLの汽笛？ そして動輪が動いて汽車が走っている音？」という効果音。小生の世代はまだ実際に蒸気機関車の引く列車に乗ったことがあるからいいけど、SLが実走しているのを見たことがない世代にとって、これが何の音か果たして理解できるだろうか？新派の「今の客層」、いずれこの世代は客席から消える。その時、どうするんだろうとは余計な心配か？
「このエンディングでは若い人にはちょっと…」という、あまりにも昭和40年代のメロドラマ的終焉で幕が下りるのだが、初演明治41年ということからすれば、当時の大反響ぶりが目に浮かぶというものだ。
すでに「古典芸能」の領域に入ったと言っていいかもしれない新派。なかなか厳しい上演環境にあるというのがこの日の舞台や客層から感じられた。簡単に「新作を！」と、どっかの市長みたいなことを言う人も少なくないが、果たして新派がそれを連発して新規の客を取り込んだところで、離れていくのも早いだろう。そこで今回のように歌舞伎の実力者だった市川月乃助が移籍し、喜多村緑郎という大名跡を襲名、さらには松也の妹、春本由香の入団と、新しい風を取り入れたのだが功を奏するかどうかは時間がかかると思われる。どうしのいでいくのか、気にかけておきたい。
さて新派初体験の感想は？と聞かれたら…。
今回は歌舞伎でいつも観ている松也、春猿、猿弥がいたから「初めての会合だけど知り合いがいたから楽しめた」というところだが、こういう知った顔の客演の無い舞台を観たときも、同じように楽しめるかな…。ちょっと自信がない(笑)。
（平成28年秋分の日 大阪松竹座）
在大阪香港永久居民。
頑張らなくていい日々を模索して生きています。
片岡仁左衛門 昼夜の仇討
二月大歌舞伎
松竹座
宣伝物の写真、左側の仁左衛門丈が「盟三五大切」の主役、薩摩源五兵衛。この殺気と色気が3時間半、観客を圧倒し続けたのであります。小生は一番安い席（笑）で3階でしたが、そこで観ていてさえ、その殺気、色気はビシバシ伝わってきたので、かぶりつきのご夫人方は大変なことだったでしょう。
盟三五大切（かみかけて さんご たいせつ）
■初演 文政8（1825）年9月 江戸中村座
■昭和51年8月 国立小劇場で復活公演
■作 四世鶴屋南北
■主な配役
薩摩源五兵衛 仁左衛門
芸者小万 芝雀
笹野屋三五郎 愛之助
芸者菊野 松也
若党六七八右衛門 薪車
船頭お先の伊之助 猿弥
家主くり廻しの弥助 彌十郎
富森助右衛門 段四郎
『東海道四谷怪談』の続編、また『仮名手本忠臣蔵』の外伝としてさらには、『五大力恋緘』の大流行による「五大力」ブームの影響も受けながら著された四世鶴屋南北の作品で、初演以来186年目にして初の上方上演。
赤穂浪士の一人、不破数右衛門（＝薩摩源五兵衛）が巻き起こす悲劇を描き、五人斬りなどの陰惨な場面を、南北独特の歌舞伎ならではの様式美で表す。仁左衛門が勤める源五兵衛の葛藤と悪の魅力が眼目となる、趣向に満ちた南北の傑作。
とにかく仁左衛門丈に圧倒されました、より一層惚れました
上述の通り、殺気、色気がもうそれはそれは大変なものでして、さらに妖気まで漂わせる、そんな役者は仁左衛門丈が当代一ではないですかね。
芸者小万にメロメロなダメ浪人が、復讐の鬼と化してゆく様は、満員の観客の目を釘付けに。
ナマ首転がる陰惨な五人切の場面は、それを「陰惨な」で片付けさせることは決してない。これが松嶋屋の、歌舞伎の、日本文化の様式美というものか、殺しすら美しい。時間の流れ、心の乱れなどをその動きから見てとることができるんですな…。美しい。
もう随分昔ですが、テレビ時代劇でこのお方が『眠狂四郎』やってて、めっちゃ好きやったんですよね。実にきれいな妖しさがねえ。思えばそれ以来、仁左衛門丈の妖気に魅かれているわけです。
仁左衛門丈とともに、この日お目当てがラブリン
愛之助丈。
顔見世でとある御曹司（笑）の代演で見事な『外郎売』。その疲れか、いっとき体調不良が伝えられていましたが、がらっぱちな三五郎と武士らしい潔い最期となる三五郎、性根たっぷりの舞台。すっかり元気になったようで、なにより。
さらにお目当ては薪車丈。 この人も、いい役者になってきたなあ。
初めてのナマ薪車は、5年前の「浪花花形歌舞伎」。このときはなんだか初々しさが先立っていたけど、今公演は源五兵衛に仕える忠義者・若党六七八右衛門を好演。
場内、お客はほぼ満員。さすが、松嶋屋の本拠地・大阪ですね。
小生がいた3階席には、大向こうから声を掛ける達人が揃い、気分をいっそう高揚させてくれます。うらやましいです、こうやって「松嶋屋っ！」だの「音羽屋っ！」だのと、ここというところで声を掛けることができるなんてね。かなりの見巧者なんでしょうね。小生も歌舞伎鑑賞歴はなんだかんだで30年を超えますが、声を掛けるなんて勇気はまったくありません…。一生できません…。へたれです…。
歌舞伎は他の商業演劇と比べ、観劇料が非常に高く、どうしても二の足を踏んでしまいますが、行けば納得、そして大満足すること請け合いです。
とくにこの演目は義太夫が入らず、基本、会話で進むのでストーリーを追うのは難しくありませんから、入門編としてもいいかもわかりませんね。ぜひ一度。
2月25日（金）まで。
話は変わりますが、仁左衛門丈を見ていて、父上の13代目片岡仁左衛門を思い出しました。失礼ながら芸のことでなく、鉄道友の会会長としての13代目を。
昭和55年のある日。それは南海平野線（軌道線）が廃止される日、鉄おたや沿線住民で満員の電車に乗り込み、平野線との別れを惜しんでられた御姿を今もはっきりと覚えています。小生、高校2年生の秋のこと…。
在大阪香港永久居民。
頑張らなくていい日々を模索して生きています。