今年の大阪アジアン映画祭も本日で閉幕ということで、例年なら、3作品くらいは」イッキ観の日でもあるのだが、今年は家庭の一大事があり、チケット争奪戦に完全に乗り遅れ、この『鬼才の道』残すのみ。『鬼滅の刃』みたいなタイトル(笑)。果たして内容の方はどなん感じなんでしょうかな…。「Gemini」さんにも少しお手伝いしていただきながら、作品を振り返ってみよう！
「睇戲」と書いて「たいへい」。広東語で、映画を見ること。
特集企画＜台湾：電影ルネッサンス2025＞
鬼才之道 邦題：鬼才の道 ＜日本プレミア上映＞
台題『鬼才之道』 英題『Dead Talents Society』
中國大陸『詭才之道』 英題『Talents Society』
邦題『鬼才の道』
公開年：2024年 製作地：台湾
言語：普通話 上映時間：110分
評価 ★★★★☆（★5つで満点 ☆は0.5点）
導演(監督)：徐漢強(ジョン・スー)
監製(製作)：陳怡樺(アイビー・チェン)、李烈(リー・リエ)、李耀華(アイリーン・リー)
編劇(脚本)：徐漢強、蔡坤霖(ツァイ・クェンリン)
攝影(撮影)：周宜賢(パトリック・チョウ)
動作指導(アクション監督)：黃泰維(テディ・レイ)
配樂(オリジナル楽曲)：盧律銘(ルー・ルンミン)、林孝親(リン・シャオチン)、林思妤(リン・シーユー)
剪接(編集)：解孟儒(シエ・モンジュ)、江翊寧(チェン・イーニン)
主題曲(主題歌)：〈鬼才出道〉演唱：王若琳(ジョアンナ・ウォン)／作詞：陳虹任(チェン・ホンレン)／作曲：Joanna Wang
主演(出演)：陳柏霖(チェン・ボーリン)、張榕容(チャン・ロンロン)、王淨(ワン・ジン)、姚以緹(ヤオ・イーティー)、百白(バイバイ)、曾威豪(＝瘦瘦、ソーソー・チェン)、眼肉芽、林千聿(龍龍/ルンルン)
《作品概要》
若くして亡くなった、引っ込み思案で地味な女の子。幽霊となった彼女は、人間を怖がらせないと消滅してしまうと知り、恐怖の特訓を始める。チェン・ボーリンなど豪華なキャストで贈る、笑って泣けるオカルト・コメディ。＜引用：第20回大阪アジアン映画祭公式サイト＞
いやー、もう！「こういうのを観たいんですよ！」ってのが凝縮された秀逸なる作品でおました！ 小生の第20回大阪アジアン映画祭のトリとして、最高でしたな。霊界を描いているにもかかわらず、見終わってから、何とも言えない心地よさを感じたほどだった、と言うと、ちょいと持ち上げすぎか(笑)。陳柏霖(チェン・ボーリン)が色々とよかったね(笑)。
改めて、ざっくりとストーリー。結構「ネタバレあり」(笑)。
舞台は、「いわくつきの物件」、時代遅れのホテル「旺來溫泉大飯店」414号室。そこは、人々を怖がらせることを「生業」とする幽霊が暮らし、日夜「恐怖」をクリエイトする「職場」だ。しかし、彼らの悩みは深刻。SNSや動画配信が溢れる現代では、「お化けだぞ～」みたいな古典的な脅かし方では誰も見向きもしてくれない。
時代の流れに淘汰されないよう奮闘する時代遅れの女幽霊、キャサリン(演：張榕容/チャン・ロンロン)、霊界の芸能マネージャー、マコト(演：陳柏霖)だが、「怖がらせた人数」という名の業績(KPI)は低迷し、チームは解散、要するに「成仏」してしまうという危機に瀕している。まさに落ちこぼれ集団と化した彼らの前に、伝説的なな新人幽霊、ジェシカ(演：姚以緹/ヤオ・イーティー)が現れる。かつてはキャサリンを師と慕っていたジェシカが、いつの間にか自分のポジションを奪うことになるなんて…。
果たして、時代遅れのキャサリンは「売上目標」を達成し、自分たちの居場所を守れるのか？ 幽霊たちの、笑いと涙と組織愛に満ちた奮闘コメディ！
っていうストーリーでよかった？
「幽霊にも仕事がある」という視点がユニーク。通常、幽霊は恐ろしいもの、怖い存在として描かれがちだが、本作では幽霊が「人間を驚かせる」という職務に就き、そのパフォーマンスを競い合う。
基本的にはコメディ調で進行し、幽霊たちのドタバタ劇で笑わせる。なので、小生のような単細胞な人間は「あ～、おもしろかった！」で終わるんだが、いや待てよ、と。「『返校(邦：返校 言葉が消えた日)』の徐漢強(ジョン・スー)監督だぜ、何かあるやろ」と、よ～く考えると…。
幽霊たちが直面する「存在意義の喪失」というのが、実は大きなテーマだったんじゃないかと。人間を驚かせることができなくなった幽霊たちが、自分たちの存在価値を見出すために奮闘する姿に、現代社会で生きる人間たちの「承認欲求」にも通じるものがあるんじゃないか。そういうのが織り込まれているからこそ、観客は「泣き笑い」し、同時に、心にグサッと突き刺さるものを感じるのかもしれない。
この先は、例によってくどすぎる文章をつらつら綴っていくので、「もうええわ」って方は、ここで打ち止めていただければ幸い(笑)。
本作では、幽霊それぞれの人生の物語が描かれている。陳柏霖は時代遅の幽霊をマネジメントする「マコト」を演じる。実は人気のないアイドルだった生前のマコトは、いかにも90年代って感じの今となってはレトロな衣装て歌って踊る。その姿は他の幽霊には見せたくない過去、生前の姿だ。だってこれは恥ずかしいもんな(笑)。
面白いもんで、このマコトの歌う『愛的視線』が人気となって、実際に発売されることになるのだから、わからんもんやね(笑)。
MVも完璧。ちゃんとSony Music Taiwanの制作。小生は上映終了後もしばらく♪愛的視線 苦辣酸甜～が脳内に渦巻いて離れなかったほど。インパクト絶大である(笑)。
そしてマコトはあることに気づく。キャサリンのような古いタイプの幽霊に欠けているものは何かと考えた時、SNSでのバズり方、恐怖体験に「物語性」を持たせること、ターゲット層の心理分析など、彼の現代的なマーケティング戦略が著しく欠けていると。この気づきがキャサリンの古い常識を打ち破るきっかけとなる。
そんなマコトにマネジメントされる張榕容演じるキャサリンは、全盛期を過ぎながらも、それを決して認めようとしない幽霊界の女王。この「認めようとしない、認めたくない」って姿は、結構痛ましいものがある。かつては自分を師と慕ってくれていたジェシカが、いつの間にか自分のポジションを奪うことになるなんて…。これは人間界でもよくある話で、ましてや霊界といえども「芸能界」のこと、いつかはそういう日がくる。ただ、キャサリンもそれをあっさり認めるわけにはいかず、ジェシカの追随を振り払うべく、精一杯の虚勢を張り、一層芸に磨きをかけるのだが…。
窮地に立つキャサリンの再起を図るため、マネージャーのマコトは、超ダメな女幽霊、同學(演：王淨/ワン・ジン)に目を付ける。彼女を新星に育て上げ、霊界全体を巻き込んだセンセーショナルな試合で対戦相手と競わせようとするが…。
当の同學は、役立たずで世間知らずで向上心もない。見栄えからして冴えない彼女には、何一つセールスポイントがない。「うらめしや～」というセリフさえ滑稽に聞こえる。幽霊らしいメークをしても、逆に笑ってしまう。しかし、彼女の過去を振り返るシーンが織り込まれたことで、彼女の劣等感や臆病さも理解できる。このあたりは観客の心に突き刺さるはず。
『返校』のイメージから大転換の王淨。同一人物には思えない。すっぴんに銀縁マル眼鏡、極度の自信喪失っぷり、やつれ感と疎外感を熱演し、芸域の広さを披露した。
対するジェシカは、確かに高い才能の持ち主。しかし、彼女のやり方はワンパターンで、チームワークを無視したスタンドプレーが目立つ。従えていた「辛亥三姐妹」さえも裏切ってしまうほど。当初はジェシカの華々しい「業績」に圧倒されていたキャサリン、マコト、同學のチームだったが、マコトのマネジメントのもと、自分たちの個性を活かした「チームプレー」に活路を見出してゆく。一人一人の力は弱くても、それぞれの「才能」を組み合わせることで、ジェシカ一人の力を凌駕する、壮大で複合的な恐怖体験をクリエイトすることに成功する。
物語のクライマックス、チームは存続を賭けて、ライブ配信を行う人気インフルエンサーたちを怖がらせるという最終ミッションに挑む。
マコトが仕組んだ「脚本」のもと、幽霊たちはそれぞれの持ち味を最大限に発揮。緻密に計算されたタイミングで怪奇現象を連発し、インフルエンサーたちを本気でパニックに陥れる。それはもはや単なる脅かしではなく、観客も巻き込んだ壮大な「イマーシブ・ホラーショー＝体験型ホラーショー」となる、ってちょっとほめ過ぎたか(笑)。
このライブ配信はネットで神回としてバズりまくる。同學がなぜこんな姿になったかは、映画を観てのお楽しみってことで(笑)。
ところで、本作は大陸でのタイトルは『詭才之道』となっている。大陸での英題も『Talents Society』で、「Dead」が抜けている。例によって、「非科学的な」作品は認めないというやつだろう。本作で言えば、幽霊は非科学的なので、その存在を認めないってわけだ。もっとも、大陸バージョンを観ていないので何とも言えないけど、多分中身はそのまんまだろうな(笑)。公開時期も台湾では2024年の鬼節(盂蘭節、お盆)だが、大陸では25年の旧正月になっている。しかしまあ、非科学的だという理由で改題させたり、中身をいじらせたりする方が、よっぽど「非科学的」だと思うけどね(笑)。色々と無理があるってもんだ(笑)。とにかく滑稽でしかないねぇ…。
終始ゲラゲラ笑っていたけど、台湾の芸能界の「小ネタ」なども散らばっていて、台湾人ならもっと笑えただろう。とは言え、ただ面白いだけでなく、明日からの仕事や人間関係が少し楽しみになるような、ポジティブなエネルギーを感じさせてくれるのがいい。日本での公開が期待されるが、さてどうだろう。
■ 受賞など ━━━━━━━━━━━━━━・・・・・
○第61屆金馬獎
・最優秀視覚効果賞：郭憲聰、邱俊毅
・最優秀美術設計賞：王誌成、梁碩麟
・最優秀衣裳デザイン＆メイク賞：施筱柔
・最優秀アクション指導賞：黃泰維
・最優秀オリジナル主題歌賞：《鬼才出道》歌/王若琳
他6部門にノミネート
○第6屆台灣影評人協會獎
・最優秀監督賞：徐漢強
他3部門にノミネート
○第43屆香港電影金像獎
1部門にノミネート
※5月15日更新
○第27屆台北電影獎
14部門にノミネート
■ 正式預告 ━━━━━━━━━━━━━・・・・・
※恒例の私的アワードは今年は無し。
（令和7年3月23日 ABCホール）
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徐漢強(ジョン・スー)監督のヒット作『返校』 |
在大阪香港永久居民。
頑張らなくていい日々を模索して生きています。
今年は家庭の重大事により、本数を観ることができなかった。今後も同じような理由で、自在に動くことができない事態が起きるのは、容易に想像できる。老いていくのは自分だけではない。家族みんなが等しく年を重ねていくのだ。
そんなことをあれこれ考えているときに、この映画。『我家的事』とはまた、直截的なタイトルである。よそ様の家のことながら、「どんな家族なんだろう、どんなヒミツがあるんやろう」などなど、興味津々である。さてさて…。
「睇戲」と書いて「たいへい」。広東語で、映画を見ること。
コンペティション部門 特集企画＜台湾：電影ルネッサンス2025＞
我家的事 邦題：我が家の事 ＜ワールドプレミア上映＞
台題『我家的事』 英題『Family Matters』
邦題『我が家の事』
公開年：2025年 製作地：台湾
言語：閩南語、普通話 上映時間：95分
評価 ★★★★（★5つで満点 ☆は0.5点）
導演(監督)：潘客印(パン・カーイン)
監製(製作)：鄭有傑(チェン・ユーチェ)、蔡宗翰(ヘンリー・ツァイ)、謝君堯(シェ・チュンヤオ)
編劇(脚本)：潘客印
攝影(撮影)：趙冠衡(エリック・チャオ)
原創音樂(オリジナル楽曲)：李英宏 aka DJ Didilong
剪接(編集)：潘客印
主演(出演)：藍葦華(ラン・ウェイホア)、 高伊玲(カオ・イーリン)、曾敬驊(ツェン・ジンホア)、黃珮琪(ホアン・ペイチー)、姚淳耀(ヤオ・ジュンヤオ)、朱羿銘(チュー・イーミン)
《作品概要》
ごく普通の家族の歴史に脈々と引き継がれる秘密。その秘密によって苦しみ、引き裂かれ、再び結ばれる姿を、家族それぞれの視点から丁寧かつ滑稽に描く。＜引用：第20回大阪アジアン映画祭公式サイト＞
世界初上映、すなわち出来たてのホヤホヤということで、画像を含めて詳細情報の少ない作品だが、こういう作品こそ、ブログのしがいがあるというもんだ！ と意気込んでみたものの、小生ごときの感ずるところをそのままブログにしても、なんにも面白いことはないので、決して期待はしないでくださいね(笑)。そんなわけで、ChatGPTさんの手助けも借りながら、書いていきましょうかね(笑)。
というわけで本作『我家的事』。英題も邦題もそのまんま直訳(笑)。これでいいと思います。文字通り、家庭のこと、家族のことを綴った作品。
第17回大阪アジアン映画祭で上映された短編『姊姊(邦：姉ちゃん)』が母体だとの記事を現地メディアで散見する。なるほど、本作の出演者の多くが『姊姊』にも出演している。「続編」なのかどうかは、『姊姊』を見逃している小生は何とも言えない。本作は家族の「秘密」と「絆」を四つのエピソードで描き出す。シリアスなエピソードの中に、ちょっとした笑いの場も設けられていて、緩衝材の役目を果たしていた。監督の故郷、彰化県社頭郷ののどかな風景が印象的。四季折々のトーンを柔らかく描き、家族4人の心情に寄り添うかのようだった。
で、その四季折々だが、台湾の映画紹介サイト「開眼電影網」を見て「はっ！」と思ったのは、家族4人の名前がまさに「四季折々」なのだ。どうやらこれは『姊姊』から連続しているようだ。
父(演：藍葦華/ラン・ウェイホア)……阿冬
母(演：高伊玲/カオ・イーリン)……阿秋
姉(演：黃珮琪/ホアン・ペイチー)……小春
弟(演：曾敬驊/ツェン・ジンホア 子ども時代：朱羿銘/チュー・イーミン)……夏仔
監督の潘客印(パン・カーイン)は、小生の大のお気に入り作品『有了?!(邦：できちゃった?!)』で「ただモノじゃないね、この監督」と思った。そんな潘客印の長編デビュー作。気のせいか、そうなのか、「こういうのを質問しなさいよ！」ってところなんだけど(笑)、ワイドショットが多用されていたことで、人物がうまいこと風景の中に溶け込んでいたなあと。それが逆に孤独感を表現しているように見えた。そうよ、そうなのよ、家族って実は孤独で脆いのよ…。
ちなみに、社頭は靴下製造が盛んだとのこと。お父さんの阿冬(演：藍葦華/ラン・ウェイホア)は、靴下乾燥工場に勤めてたような記憶があるが…。でしたよね？？
で、この父親と息子の関係ってのが、胸が張り裂けるような関係というか、二人の対立はやたらと感情的で、ピリピリとした緊張に満ちていて、ハラハラする。まあねぇ、実は血がつながっていないからねぇ、そこは仕方ないかもしれない。父には負い目のようなものもあったんだろうし。
曾敬驊(ツェン・ジンホア)演じる夏仔は、水不足の夏、ひょんなきっかけで、ホテルでアルバイトすることになったんだが、人生のいたずらか、経営者はかつて精子を提供した父親の友人(演：姚淳耀/ヤオ・ジュンヤオ)、すなわち「実の父」だったわけで…。この展開がめっちゃドキドキする。「うわぁ～～！」って感じで。
この父と息子の緊張するパートが、4人の家族のエピソードで一番長かったんだが、それだけに見応えもあった。何と言うか…。実際に血がつながっていても、父親と息子って、やたらと衝突するもんだよな。特に思春期は。
でも、お父さん弱い人だったなぁ…。博打に走ってしまい、挙句は命を絶ってしまうのはなぁ。壁に描きかけの絵が切なかった。「あの絵は何を描きたかったんですか？」と上映後の質疑応答で質問した人いたけど、最初からちゃんと観てたんかい？って、逆に聞きたかったよ(笑)。あの頃に戻りたかったんだろうよ、きっと。ならばなぜ、わざわざ家族から離れて博打に走ったのだと、父親に問いたい気持ちになった。
子宝に恵まれない夫婦。養女をもらうも、古い考えの姑は男子を強く望む。不妊の原因が息子にあるにもかかわらず…。そこで選択したのは「人工授精」。精子提供に選んだのは、夫の友人。なかなかうまくいかず、何度目かでようやく「成功」。そしてこの男子は、この父は…。家族って、難しいよなと、今、父が倒れて緊急入院した現状だから、余計にそう感じさせられた秀作だった。監督には、また「家族もの」を撮ってもらいたいな。
さて、この上映回は完売だった様子。そこで作品のFacebookには、こんな投稿があったよ！ 監督の中学時代のご学友たちが、応援の横断幕を掲げていた。台湾からこの日のために飛んできたとかで、いいお友達である。
上映後の質疑応答。いや～、小生的には『刻在你心底的名字(邦：君の心に刻んだ名前)』を観て、その眼に一目ぼれした曾敬驊には大阪アジアン映画祭のゲストにいつか来てほしいなと思っていたので、会えて大満足。しかしよくしゃべってたなぁ。例により、内容はほとんど覚えておりませんので、ごめんなさいねぇ。
■ 受賞など ━━━━━━━━━━━━━━・・・・・
○第20回大阪アジアン映画祭
・薬師真珠賞：高伊玲、藍葦華、曾敬驊、黃珮琪
（令和7年3月22日 ABCホール)
在大阪香港永久居民。
頑張らなくていい日々を模索して生きています。
『小雁與吳愛麗(邦：イェンとアイリー)』を観に来たわけだが、その前に「TAIWAN NIGHT」のイベントが行われる。どうせ台湾映画関係のゲストが壇上にずらっと並んで紹介されるだけのことだろうから、これ自体は見ても見なくてもいいんだが、一応セットになっているので(笑)。
で、想像通り、台湾映画関係者がずらっと並んだ(笑)。まあ、好きな人は胸アツだろうけど、小生はせいぜい「ああ、こんな顔してはんねんや」「トム・リン、ちょっと老けた？」みたいな感じで(笑)。一応ご紹介しておきましょうね。
『小雁與吳愛麗』監督：林書宇(トム・リン)
『我家的事(邦：我が家の事)」監督：潘客印(パン・カーイン)、出演者：曾敬驊(ツェン・ジンホア)
『失明(邦：ブラインド・ラブ 失明)』監督：周美豫(ジュリアン・チョウ)
『晩風(邦：晩風)』監督：江宗傑(チャン・ゾンジェ)
『寂寞貓蛋糕(邦：寂しい猫とカップケーキ)』監督：楊羚(ヤン・リン)
出演俳優は曾敬驊(ツェン・ジンホア)のみ。客側の勝手を言わせていただくと、俳優がもう2～3人来てくれていたらなぁと思う。ってわけで、いささか華やかさに欠ける「TAIWAN NIGHT」となった。で、『小雁與吳愛麗』の始まりと相成りし候。
「睇戲」と書いて「たいへい」。広東語で、映画を見ること。
コンペティション部門特集企画 ＜台湾：電影ルネッサンス2025＞
小雁與吳愛麗 邦題：イェンとアイリー ＜日本プレミア上映＞
台題『小雁與吳愛麗』
英題『Yen and Ai-Lee』 邦題『イェンとアイリー』
公開年：2024年 製作地：台湾
言語：普通話、台湾語、客家語 上映時間：106分
評価 ★★★（★5つで満点 ☆は0.5点）
導演(監督)：林書宇(トム・リン)
監製(製作)：苗華川(クリフォード・ミウ)、張林翰(チャン・リンハン)
編劇(脚本)：林書宇
攝影(撮影)：卡迪克·維傑(カルティク・ビジェイ)
剪接(編集)：林欣民(トム・シンミン・リン)
美術指導(プロダクション・デザイナー)：蔡珮玲(ペニー・ツァイ)
造型指導(衣裳デザイナー)：葉嘉茵(カレン・イップ)
聲音指導(サウンド・デザイナー)：郭禮杞(グォ・リーチー)
原創音樂(オリジナル楽曲)：林正樹(はやし まさき)
領銜主演(主演)：夏于喬(キミ・シア)、楊貴媚(ヤン・グイメイ)、曾國城(サム・ツェン)、黃奇斌(ン・キーピン)、張詩盈(ウィニー・チャン)、謝以樂(シエ・イーラー)、張捷(チャン・チエ)、徐裕傑(ユー・シエシュウ)
友情演出(友情出演)：謝章穎(シエ・ジャンイン)、范瑞君(レイ・ファン)
特別演出(特別出演)：葉全真(イップ・チュンチャン)
《作品概要》
同じ顔を持つふたりの女性。イェンは母を守るために父親を殺し、アイリーは演技のレッスンを通して自分の生き方を模索する。母と娘の運命を主軸に、静謐なモノクロ映像がふたつの時間軸を交錯させていく。キミ・シア、ヤン・グイメイ主演。＜引用：第20回大阪アジアン映画祭公式サイト＞
実の父親殺しで血まみれの姿で警察に自首した小雁(イェン 演：夏于喬/キミ・シア)。このシーンから始まるので、きっと凄惨な父親殺しの場面が続くんだと思っていたら、すぐさま場面は出所後の小雁が、母が営む雑貨店に戻ってきたシーンに切り替わる。なんか面倒くさそうに小雁と話す中年女が、実の母親、吳愛麗(演：楊貴媚/ヤン・グイメイ)だとわかるには、少し時間がかかった。それほどに「親子」を感じさせない二人の会話だった。
小雁を演じた夏于喬(キミ・シア)は、監督の林書宇(トム・リン)の奥さん。上映後のQ&Aでは「実際、私の妻はとても美しいのですが」だのと、やたら「美しい妻」を強調していたのが微笑ましい。母親・吳愛麗を演じた楊貴媚(ヤン・グイメイ)は、金馬獎主演女優賞の常連。この役で第61屆金馬獎の助演女優賞に輝く。
小雁が父親殺害の罪で投獄されたのは25歳の時。8年後に釈放され、故郷の美濃に戻ったものの、どうやって出所後の生活を始めればいいのか、また他人の親切をどう受け止めればいいのかが分からない。それにしても、この美濃という街はいいところだな。高雄の郊外らしい。街を流れる川というか幅広の用水路というか「美濃水圳」というらしいけど、何とも言えぬ情緒を醸し出している。本作の大部分は美濃で撮影されている。
スッポンポンで家の中を歩き回っている母親の恋人、仁哥(演：曾國城/サム・ツェン)を見て、小雁は「ああ、母はまた同じ過ちを繰り返し、暴力を受け入れることを選んだのだ」と悟った。母はまた同じ轍を踏もうとしていたことへの失望、憤り…。その権化たるべき仁哥を曾國城が実にいやらしく好演。彼の言葉は、普通話でも台湾語でもないような…。客家語なのかな？ それがまた、効果的だったのかな、ほんといやらしい奴って感じだった。
同じ頃、小雁にそっくりな若い女性アイリーが、演技の授業を受けるためにコミュニティカレッジに参加した。彼女は徐々に他の参加者と親しくなり、パフォーマンスも優秀で、自信を深めてゆく。
しばし、この二人のタイムラインに迷惑わされる。え、惑わないって？ じゃ、小生が愚かなる観客と言うだけの話です(笑)。ま、その愚かなる観客視線で進めてゆくと、小雁とアイリーは同時に存在した二人の人間であり、二人の間には同期性があるように思っていたんだが…。後半、「吳愛麗」は小雁が高雄の都心部に住んでいたときに使っていた偽名であり、この偽名は小雁の母親の本名でもある、っていう段取りでおました。この巧妙なシナリオにより、小雁の心理的変化を間接的に理解することができたのだから、上手いよな。
冒頭から主人公は常に小雁だった。釈放後、小雁が故郷で不安やもどかしさを感じている様子を見ていると、ムショ帰りの人間が社会復帰することへの不安や恐怖を感じることができる。社会の目や態度がどれほど友好的であっても、父親を殺したという事実は隠し切れないからだ。そのため、不安げなしかめっ面が小雁の最も一般的な表情だった。
小雁は母親の名前「吳愛麗」を偽名として使うことで、本来の自分から逃れようとしたのだろうが、同時に母親を感じ、母親を憎み、そしてついには母親の名前を通して母親を理解するに至る。小雁が母親に対して強い憎しみを抱いているのは、母親が父親から家庭内暴力を受けた屈辱に耐えきれず、小雁が父を殺めたにもかかわらず、母親は再び同じ轍を踏もうとしている…。そんな母親の選択が、小雁に苦痛とフラストレーションを感じさせたのだろうな、と。
小雁の前に突然、父の愛人だった女(演：葉全真/イップ・チュンチャン)が現れ、「1か月ほど留守にするからこの子を預かって」と、小雁の異母弟にあたるの小偉(演：謝以樂/シエ・イーラー)を押し付けられる。随分と一方的な女だなと思った。要は子供を捨てに来たのだ。
吳愛麗の恋人、仁哥と手下どもが吳愛麗の雑貨屋に来て、絶対当たらない偽造スクラッチくじ を売るように指図した。小雁は、娘の仮釈放中に偽のスクラッチくじを売っていることを激しく非難し、そのまま怒りに任せて荷物をまとめて家を出てゆく…。ここで映画の主人公は、小雁から母親の吳愛麗に交代してゆくのが、わかる。
さて、1か月後、「今日はお母さんが迎えに来る」と言って、吳愛麗の雑貨屋の前で朝から夜遅くまで待つ小偉が、あまりにも可哀そうだ。きっとこの子は「母は自分を捨てた」と知っていたんだろう。それでも母を信じる気持ちもあったわけだが…。惨たらしいね、まったく…。
吳愛麗は昔的な中年女性なんだろうな。男性との恋愛を切望する一方で、男性の非情さにも耐えることができる。しかし、夫の妾に対しては恋愛を容認せず、厳しく非情な態度を取る。妾の息子にも容赦はないはずだったのだが…。小偉が母親の帰りを待つも、母親が現れずに落ち込んで涙を流していた時、吳愛麗は情(じょう)に傾く。このシーン、よかったなぁ。「おばちゃん、優しいやん！」。
クライマックスは、小雁と吳愛麗に同時に起こる。小雁は演技クラスで孝娘白琴(葬儀の哭き女)の衣裳を纏うことになってしまい戸惑う。自分が殺害した父親に対する憎しみを表現しながらも、一片の愛情も感じ、涙を流す。
一方、小雁を家に帰すために、吳愛麗は偽造スクラッチくじの販売をやめると、仁哥に伝えたことで、怒った仁哥は暴力を振るい、吳愛麗を絞殺しようとする。そのとき健気にも小偉は仁哥のケツにペンだったか錐だったか失念したけど、突き刺す。「やったぜ、お前、男の子やな！」と思うが、ごっつい仁哥はお構いなしに吳愛麗の首を締め上げる！ 「もはやこれまでか！」と思った瞬間、巡回中の警官が！
エンディングから判断すると、吳愛麗は仁哥との有害な関係を断ち切り、娘の信頼を取り戻したように見える。二人の関係修復に希望を感じる結末ではあったけど…。
本作は母娘の関係が見事に描かれているほか、モノクロ撮影も非常に素晴らしい効果を発揮している。悲しみはより悲しく、暴力はより激しく再現されただけでなく、登場人物の表情や行動もより力強く映り、これらの効果により、家族の感情のもつれや息苦しさをより深く理解できた。
林書宇(トム・リン)監督は上映後のQ&Aでモノクロ撮影について、「一度はモノクロの映画を撮ってみたかった」と言い、「脚本を書いているときに、この物語はモノクロがふさわしいのではと思った」と言う。狙い通りだったな、というところ。なお、例によって話の内容は席を立った瞬間に、どこかへ行ってしまうので、ここでこれ以上は再現できないこと、敬請諒解。
■ 受賞など ━━━━━━━━━━━━━━・・・・・
○ 第44屆優良電影劇本
・優等獎：『小雁與吳愛麗』
○第29回釜山国際映画祭
・金智奭獎(キムジソクアワード)：『小雁與吳愛麗』
○第61屆金馬獎
・最優秀助演女優賞：楊貴媚(ヤン・グイメイ)
他7部門でノミネート
○第19回アジアフィルムアワード
・最優秀助演女優賞：楊貴媚(ヤン・グイメイ)
○第40回サンタバーバラ国際映画祭
・最優秀国際長編映画賞：『小雁與吳愛麗』
○第19回アジアン・ポップアップシネマ(シカゴ）
・長編部門審査員特別賞受賞作品：『小雁與吳愛麗』
■ 正式預告 ━━━━━━━━━━━━━━・・・・・
（令和7年3月21日 ABCホール)
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トム・リンの作品では、これがお気に入り。 |
在大阪香港永久居民。
頑張らなくていい日々を模索して生きています。
この日、二本目はちょっと遅めの時間帯。大阪アジアン映画祭のサイトには「※本作には青少年に適さない描写があります。」との但し書きがある。時間帯と但し書きから、けっこうエッチな作品なんだろうか？と、ちょっと胸はずむ(笑)。しっかり晩御飯も食べて、テアトル梅田に向かう。
『破浪男女』という何か意味ありげなタイトル。監督が楊雅喆(ヤン・ヤーチェ)、主演が吳慷仁(ウー・カンレン)という面白そうな組み合わせ。期待はできそうなんだが、一抹の不安もある。さてさて…。
「睇戲」と書いて「たいへい」。広東語で、映画を見ること。
主演の吳慷仁を知ったのは、第14回の本映画祭で上演された『非分熟女(邦：同じ)』。茶餐廳の調理場で阿Sa演じるセックスレスの女を犯しちゃう役だったのだが、「きれいなケツした兄ちゃんやな～」というのが第一印象だった(笑)。その後『鮮肉老爸(邦：淡水河の奇跡)』でのコミカルな役どころ、『河豚(邦：同じ)』、『狂徒(邦：凶徒)』、『引爆點(邦：High Flash～引火点)』と続くのだが、役どころに合わせて、肉体改造してると思う。今回は最初に観た時同様、相当鍛え込んだ肉体を披露している。「役者魂！」と言えばそうなんだけど、簡単な話じゃないわな。
監督の楊雅喆は、本映画祭でも度々上映作があるので、大阪アジアン映画祭に通う人たちには、超有名であろう。近いところでは『血觀音(邦：血観音)』があるが、小生的には『女朋友。男朋友(邦：GF*BF)』が印象深い。
特集企画＜台湾：電影ルネッサンス2025＞
破浪男女 邦題：破浪男女 ＜日本プレミア上映＞
台題『破浪男女』
英題『The Chronicles of Libidoists』
邦題『破浪男女』
公開年：2024年 製作地：台湾
言語：普通話、閩南語、広東語 上映時間：105分
評価 —（★5つで満点 ☆は0.5点）
導演(監督)：楊雅喆(ヤン・ヤーチェ)
監製(製作)：劉蔚然(リュウ･ウェイラン)、陳永雄(ジェフリー・チャン)
編劇(脚本)：楊雅喆、蔣友竹(ジャン・ヨウジウ)
攝影指導(撮影監督)：陳克勤(チェン・コウチン)
剪接指導(編集監督)：陳俊宏(チェン・チュンハン)
美術指導(美術監督)：郭怡君(グオ・イチュン)、朱玉頎(チュ・ユーチ)
造形指導(衣裳デザイナー)：蘇庭卉(スー・ティンホイ）、林育妘(エマ・リン)
視覺特效(視覚効果)：郭家宥(サンダー・グオ)、黃閔彬(ホァン・ミンピン)
聲音指導(サウンド・デザイナー)：杜篤之(ドゥ・ドゥチ)、江宜真(ジャン・イーチェン)
音樂總監(オリジナル楽曲)：張學瀚(チャン・シュェハン)
領銜主演(主演)：吳慷仁(ウー・カンレン)、劉主平(リウ・ジューピン)、梁湘華(リャン・シャンホア)、柯煒林(ウィル・オー)
主演(出演)：姚以緹(ヤオ・イーティ)、項婕如(クロエ・シャン)、周予天(アレックス・チョウ)、陳元豪(エヴァン・チェン)、偉莉莎(リザ・ワイ)、謝嘉宸(ミヤ・ホシノ)、黃舒湄(ホアン・シュウメイ)、張亨如(ヘンリー・チャン)、邱以太(ブルース・チウ)、王道南(ワン・ダオナン)、朱名愚(ミンユ・チュー)
《作品概要》
楊雅喆監督、『血觀音』から7年ぶりの最新作。現代人の愛と性欲の関係を描いた物語。
「夢精したの」と女性警察官の小綠は親友の白Ｑに話した。「まるで洪水のようにベッドのシーツ全体が濡れてしまったの」…。
プロデューサーの陳永雄は、この作品のストーリーは『人魚姫』からインスピレーションを受けており、『白蛇伝』もさりげなく取り入れられていると言う。これらの寓話を通して、現代台湾の愛のさまざまな側面が紹介される。＜引用：「開眼電影網」（原文中国語、筆者翻訳）＞
最初に大きな声で言っておく。
「ごめん！ほとんど観てない…。」
上映時間105分のうち90分は爆睡していたし、あとの15分もうつらうつらしながら観ていた。前稿で記した家庭の重大案件で疲れていたのに加え、さっき晩御飯をしっかり食べ過ぎたことで、睡魔に襲われたのだろう。映画は空腹で観るのがよいって、はるか昔から自分に言い聞かせてきたことだったのに…。
よって、感想らしい感想は書くことができない。当然、筋を追うこともできない。映画に対して申し訳ない気持ちでいっぱいだ。
とは言え、これで終わってしまうのもナニな話なんで、できるだけのことは記しておきたい。
まず、上のポスター(なのかチラシなのか)をクリックして拡大していただくと「18+限制級」のアイコンが左下にある。まあ、見ての通りで「18禁」というやつだ。台湾のレイティングシステムについて、ちょこっと触れておこう。
0+：普遍級……だれでもOK
6+：保護級……6歳から12歳までの子供が視聴の場合は、必ず保護者、教師など大人同伴のこと。
12+：輔12級……12歳未満は視聴ダメ。
15+：輔15級……15歳未満は視聴ダメ。
18+：限制級……18歳未満は視聴ダメ。
本作は「限制級」ということもあって、濡れ場や「おやまあ！」ってなセックスシーンがふんだんに盛り込まれている。小生がまだ深い眠りについていないオープニングあたり。ほとんど水がなくなったプール。わずかに水が残った底には女性性器を彷彿とさせる苔？が…。女性がその上にしゃがむ。ってことは…？ この映画がそういうものだ、という暗示なんだろうな。楊雅喆(ヤン・ヤーチェ)監督らしい手法だなと思う。実は、ここらあたりから、強烈な睡魔に襲われてしまう…。ここからやのに…。
で、なぜ香港俳優の柯煒林(ウィル・オー)が出演しているんだろう…？ 一説には『濁水漂流(邦：香港の流れ者たち)』でゲイ方面に人気が出たということだが、その線で行くと、本作での内容からキャスティングされたというのも考えられないではない。それはなんとなく楊雅喆らしい人選と思うんだけど。まあ、知らんけど(笑)。結構謎なキャスティングではありますな。
爆睡の合間に(ホンマ、ごめん！)、こんなのも見つけた。全身黒づくめの「UberDick」。マスクの隙間からのぞく目を見ると、それが柯煒林だってのは一目瞭然なんだが(笑)。この柯煒林に縛られることに悦びを感じるのが、梁湘華(リャン・シャンホア)が演じた白Ｑ。
まあ、こんな塩梅で、作品にはまことに申し訳ない次第で、ほとんどわからんうちにエンドロールが始まっていたのであった。もうねえ、上記の出演者一覧作りながら、「え！こんなにぎょうさん出てたん？？」ってびっくらこいたほでして(笑)。
《作品概要》に記した「『人魚姫』からインスピレーションを受けており、『白蛇伝』もさりげなく取り入れられている」というのも、さっぱりわからずじまいだった。演技等々に書き残しておくことなど到底できないわけで、作品や携わった人々すべてに申し訳ない気持ちでいっぱいだ。
とは言い乍も、「ああ、なるほどな」と思った点もあるには、ある。再び《作品概要》だが、「夢精した」女性警察官の小綠が白Ｑに告白する「まるで洪水のようにベッドのシーツ全体が濡れてしまったの」。これ実は「開眼電影網」の中文では「而且就像水漫金山寺那樣整個床單都是」とある。一瞬「はあ？金山寺味噌？？」と思ったが、気を取り直して(笑)。これは『白蛇傳』の「水漫金山寺」ですな。どういうハナシかは、各自お調べください(笑)。これで「『白蛇伝』もさりげなく取り入れられている」は解決した(笑)。一方の本題の『人形姫』はわからずじまいだったが…。
というわけで、何が何だかな状態の105分でした。
■ 受賞など ━━━━━━━━━━━━━━・・・・・
○第61屆金馬獎
2部門でノミネート
■ 挑戰級預告 ━━━━━━━━━━━━━・・・・・
（令和7年春分の日 テアトル梅田）
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台湾映画の特徴のひとつ「電視電影」は、テレビ放映用に製作された映画。 |
在大阪香港永久居民。
頑張らなくていい日々を模索して生きています。
シネヌーヴォで始まった「台湾巨匠傑作選2024」。サブタイトルが＜君は王童(ワントン)を観たか！＞とあり、王童の「台湾近代史三部作」が上映される。劇場初公開となる『無言的山丘(邦：無言の丘)』、『稻草人(邦：村と爆弾)』の二作と、以前観て感心した『香蕉天堂(邦：バナナパラダイス)』のほか、陳玉勲(チェン・ユーシュン)、楊德昌(エドワード・ヤン)、侯孝賢(ホウ・シャオシェン)、蔡明亮(ツァイ・ミンリャン)、陳坤厚(チェン・クンホウ)の主要作品も上映されるという贅沢なラインナップ。もちろん全部観れれば、それに越したことはないんだが、なんせ貧乏暇なし。過去に観た作品や、どうしても時間が合わない作品は見送らざるを得ない…。
というわけで、まずは《特別上映》という位置づけの『南方小羊牧場(邦：狼が羊に恋をするとき)》から観る。監督の侯季然(ホウ・チーラン)が「巨匠」かと言えば、まあそれは違うわけだけど、ちょうど公開時期が重なったんで、上手く乗っかることができた、ってところか(笑)。
「睇戲」と書いて「たいへい」。広東語で、映画を見ること。
台湾巨匠傑作選2024＜特別上映＞
南方小羊牧場 邦題：狼が羊に恋をするとき
台題『南方小羊牧場』
中題『大野狼和小綿羊的愛情』
英題『When a Wolf Falls in Love with a Sheep』
邦題『狼が羊に恋をするとき』
公開年 2012年 製作地 台湾
言語：普通話、台湾語
上映時間：85分
評価 ★★☆（★5つで満点 ☆は0.5点）
導演(監督)：侯季然(ホウ・チーラン)
編劇(脚本)：楊元鈴(ヤン・ユエンリン)、何昕明(ホー、陳慶祐(チェン・チンヨウ)
監制(プロデューサー)：李耀華(リ・ヤォホァ)、劉蔚然(リュウ・ウェイラン)
制片(製作)：廖士涵(リャオ・シーハン)
攝影(撮影)：周宜賢(パトリック・チョウ)
剪輯(編集)：李棟全(リー・トンチェン)、江翊寧(チェン・イーニン)
配樂(音楽)：王希文(ワン・シーウェン)
視覚特效(視覚効果)：雛志盛(ゾウ・ジーション)、陳志豪(チェン・ジーハオ)
動畫(アニメーション)：蘇文聖(スー・ウェンション)
美術設計(美術)：蔡珮玲(ツァイ・ベイリン)
主演(主演)：柯震東(クー・チェンドン)、簡嫚書(ジエン・マンシュウ)、郭書瑤(グオ・シューヤオ)、陸廷威(ルー・ティンウェイ)
演員(出演)：蔡振南(ツァイ・チェンナン)、張書豪(ブライアン・チャン)、謝欣穎(ニッキー・シエ)、林慶台(リン・チンタイ)、聶雲(ニエ・ユン)
上で載せた2種類のポスター。最初のが台湾版でタイトルが『南方小羊牧場』。二番目が大陸版でタイトルが『大野狼和小綿羊的愛情』。この違いは、「南方小羊牧場」が台北の予備校街「南陽街」を意味することから、台湾の人なら「ああ、南陽街を舞台にした映画か」とわかるけど、台湾以外では「は？どういうこと？」ってなるから、タイトルを変えたんだろう。確かに英題も、大陸タイトルと同じような意味になっている。面白いね、こういうの。邦題も大陸題寄りながらも、ちょっとずれてる。映画の内容とかけ離れてはいないけどね。面白いね、こういうのって。
下の画像を見てわかるように、「大野狼」はコピー店の店名。男主人公の阿東が住み込みでバイトする店。狼の被り物を被って宣伝活動をする。隣が女主人公の小羊。ま、そんなことから、大陸題、邦題、英題の方が、よく映画の中身を表してるかな。
ちなみに、何故に南陽街が「南方小羊牧場」なのか？ 台北駅の南側の南陽街に、未来に向かって勉学にいそしむ子供たちが、小羊のごとくわちゃわちゃと蠢いているから。このネーミングのセンス、もう一つやな(笑)。
本作は、2012年秋の台湾公開後、日本では「SKIPシティ国際Dシネマ映画祭2013」での長編コンペティション部門、「カリテ・ファンタスティック！シネマコレクション2014」(東京)、「台湾映画祭2015」(福岡)と相次いで上映されたが、一般公開されないまま長らく〝幻の傑作〟となっていたところ、「それなら自分たちで劇場公開しよう！」と、おなじみ＜台湾映画同好会＞が買い付けて、台湾現地公開から12年後の今年、ようやく劇場公開にこぎつけた。いやもう、この熱意たるや！
《作品概要》
「予備校に行くね」――メモを残し、恋人のイーインが姿を消した。落ち込むタンが彼女を捜しにやってきた のは台北駅近くの予備校街＜南陽街＞。タンはひょんなことから印刷店店長に拾われ、住み込みで働くことに。 近隣の予備校から依頼されるテスト用紙の印刷に明け暮れる日々、タンはとある予備校の原稿に羊のイラスト が描かれていることに気が付く。羊のイラストを描いていたのは「必勝予備校」のアシスタント・シャオヤン (小羊)だった。働きながらイラストレーターを目指す彼女は、海外留学してしまった元カレの帰りをこの街 で待っていたのだ。＜引用：『狼が羊に恋をするとき』公式サイト＞
現地公開年の2012年は、柯震東(クー・チェンドン)が『那些年，我們一起追的女孩(邦：あの頃、君を追いかけた)』でデビューした翌年のこと。実際、これが映画2作目である。デビューから2作連続で主役とは、まさに「大型新人現る！」という様相だったわけで、返す返すも、もっと早く公開されるべきだったと、残念に思う。もっとも、柯震東自身は2014年に大陸で大麻吸引の容疑で逮捕されたわけで、そんなこともあって〝幻〟となってしまったのかもしれない…。
本作では、『那些年……』の勢いのまま、若くてまだおぼこさも残る柯震東を観ることができる。ファンには「目福」のひとときだろう。
何かとツッコミどころの多い作品ではあった。まず、予備校生のクセに彼女と同棲生活を送るって、どういうことなんや？と(笑)。その「予備校へ行く」とメモを残したまま、帰ってこなくなった彼女を謝欣穎(ニッキー・シエ)。謝欣穎もこれが映画出演3作目。監督の侯季然(ホウ・チーラン)の作品では、本作の2年前に『有一天(邦：One Day いつか)』に出演している。最初に消えてしまったんで、チョイ役みたいな感じ。終盤に出演シーンがあるが、これまたすれ違いの人…。配役としてはちょっともったいなあと思った。当時はまだ「これからの人」だったからかな。
実際の女主役は、南陽街の「必勝補習班(必勝予備校)」のアシスタント、小羊(シャオヤン)を演じた簡嫚書(ジエン・マンシュウ)。初めて見る顔。こののち、2017年に『雖然媽媽說我不可以嫁去日本(邦：ママは日本へ嫁に行っちゃダメと言うけれど)』で主役を張るんだが、タイトルが長ったらしいので未見(笑)。今作では、ちょっとヘンなところのある役だが、時代に男主人公の柯震東が演じる阿東(タン)には、なくてはならない人へとなっていく。そんな過程で起きる、あんなこと、こんなことを描いた作品である。そう言えば、先日観た『成功補習班』も舞台は南陽街で、予備校の名称は題名そのままに「成功補習班」だった。必勝だの、成功だのと…(笑)。
映画の中で時々、羊のアニメーションがポコッと出るのだが、あれはどうなんだろう？ 「こういうの、いいね」と思う人もいるだろうし、「ああ、また余計なことを」と思う人もいるだろう。小生はどっちかと言えば、後者かな。この頃からかな、台湾や香港の映画で、アニメが話のつなぎ的に使われるようになったのは。今もあるね。当たり前になったのかな…。そのイラストは、必勝補習班のテスト用紙に、生徒の息抜き的に描かれたもので、小羊が描いている。イラストには「1314」。ラジオ大阪の周波数ちゃうよ(笑)。これ、「一生一世(イーサン・イースー)」と発音が似ていることから、愛の告白のメッセージとしてSNSで使われる数字の並び。もちろん、小羊がこれを書く意味があるわけで…。
阿東が住み込みバイトで働くことになった印刷屋のおやっさんを、蔡振南(ツァイ・チェンナン)が演じる。本業は歌手ながら、映画やTVドラマの出演数も非常に多い。小生的には『缺角一族(邦：欠けてる一族)』思い出す。時折、台湾語が混ざるのだが、相手は普通話で返しているのが、生活感があっていいなあと感じた。町工場のおやっさんという雰囲気がよく出ていて、よかった。
登場人物で忘れてはならないのが、南陽街の女性たちが行列を作る焼き飯屋のあんちゃん(演：陸廷威/ルー・ティンウェイ)。典型的なマスク美男ですな(笑)。彼が南陽街で商売を続けるには、ワケがあって…。そう、恋愛で傷ついた口である。男子としては、その気持ち、わかるな～って理由でね、それが。そこ、つらいよなという物語。大き目のマスクで、顔の半分以上を隠す気持ち、理解できるわ、小生は…。ま、それは置いておいき(笑)。
南陽街の学生たちが紙飛行機飛ばすなど(この背景は小羊にアリ)、色々詰め込まれているけど、いずれも、そう心に響くものではなく、ぼ～っとスクリーンを眺めているという時間が長かった。
しいて言えば、監督の侯季然(ホウ・チーラン)が上述の『有一天(邦：One Day いつか)』に続いて、どんな映画を撮るのかというのが観たかったので、それはまあ、よかった。全く違うテーストなので、「へ～、こういうの撮るんや～」と意外に感じた。また、若き日の柯震東(クー・チェンドン)や謝欣穎(ニッキー・シエ)を観られたのも、よかったかな…。結末は、推して知るべし(笑)。
って言うと、元も子もないが、結構ツボだったのは、終盤、「予備校へ行く」とメモを残して「失踪」した阿東の彼女と阿東が、南陽街の雑踏で再会するシーン。ここでも彼女は「予備校に行くね」とにっこり笑って、また阿東の前からさっさと雑踏に消えていく…。あのシーンはツボったなぁ…。「うぉい！また行くんか～い！」って感じで(笑)。
《受賞など》＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝
■第15屆台北電影節
・最優秀全体技術賞：『南方小羊牧場』
■第50屆金馬獎
2部門にノミネート
■第7屆亞洲電影大獎
2部門にノミネート
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【南方小羊牧場】官方正式預告片
（令和6年10月10日 シネヌーヴォ）
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『雖然媽媽說我不可以嫁去日本(邦：ママは日本へ嫁に行っちゃダメと言うけれど)』 |
在大阪香港永久居民。
頑張らなくていい日々を模索して生きています。
昨年の第36回 東京国際映画祭では、台湾現地の一般上映前に公開され、非常に高く評価された作品である。「これは見逃せない！」と思っているうちに、近場での上映期間は過ぎ去ってしまった…。めっちゃ職場の近くだったのに、何してますねん！って自分に対して怒りがこみあげてくる…。ってわけで、今回もまた「塚口サンサン劇場」に救っていただいた。ホント毎回助かります！
老狐狸 邦題：オールド・フォックス 11歳の選択
「睇戲」と書いて「たいへい」。広東語で、映画を見ること。
台題『老狐狸』 英題『Old Fox』
邦題『オールド・フォックス 11歳の選択』
公開年：2023年 製作地 台湾
言語：普通話、台湾語
上映時間：112分
評価 ★★★☆（★5つで満点 ☆は0.5点）
導演(監督)：蕭雅全(シャオ・ヤーチュエン)
監製(エグゼクティブプロデューサー)：侯孝賢(ホウ・シャオシェン)、小坂史子、林逸心(リン・イーシン)
編劇(脚本)：蕭雅全、詹毅文(チャン・イーウェン)
配樂(音楽)：侯志堅(クリス・ホウ)
聲音設計(サウンドデザイン)：杜篤之(ドゥ・ドゥチ)、江宜真(ジャン・イーチェン)
攝影(撮影)：林哲強(リン・チャーチァン)
藝術總監(美術)：王誌成(ワン・チーチエン)
領銜主演(主演)：劉冠廷(リウ・グァンティン)、白潤音(バイ・ルンイン)、陳慕義(アキオ・チェン)、劉奕兒(ユージェニー・リウ)、門脇麥(門脇麦)、黃健瑋(ジャン・ホアン)
特別演出(特別出演)：温昇豪(ジェームズ・ウェン)、傅孟柏(フー・モンボー)、楊麗音(ヤン・リーイン)、張在興(チャン・ツァイシン)、班鐵翔(パン・ティシャン)、莊益增(ジュアン・イーヅァン)、高英軒(ガオ・インシュエン)
《作品概要》
台北郊外に父と二人で暮らす寥界(リャオジエ)。コツコツと倹約しながら、いつか、自分たちの家と店を手に入れることを夢見ている。ある日、寥界は“老獪なキツネ”と呼ばれる地主・謝(シャ)と出会う。優しくて誠実な父とは真逆で、生き抜くためには他人なんか関係ないと言い放つ謝。バブルでどんどん不動産の価格が高騰し、父子の夢が遠のいていくのを目の当たりにして、寥界の心は揺らぎ始める。図らずも、人生の選択を迫られた寥界が選び取った道とは…！？＜引用：映画『オールド・フォックス 11歳の選択』公式サイト＞
日本がバブル景気で沸き返っている当時、台湾も好景気を迎えていたわけで、本作はまさにそういう時代、1989年の台北が舞台となっている。その2年前に戒厳令が完全に解除されたことで、急激に台湾社会が良くも悪くも開放的な空気で盛り上がっていく、そんな時代背景である。
まあしかし、主人公でもある11歳の少年、寥界(リャオジエ)を立派に演じ切った白潤音(バイ・ルンイン)は大したもんだ。あの「世を拗ねた」ような或いは「世をはかなむ」ような目つきは、いったい何なんだろう。そんな中で瞬間的に時折見せる子供らしい表情がたまらん。「天才子役」と言われる所以が随所で光る好演を見せた。パンフの蕭雅全(シャオ・ヤーチュエン)監督のインタビューにもあったが、「この映画を観て皆さんが感動してくださったとしたら、それはバイ君のおかげによるところがとても大きいです」。まさしくその通りだろう。異論はあるかもしれないが、小生はこの映画は完全に白潤音の映画だと感じた。「X」を通じて、ガンガン日本語でプロモかけてくるのもかわいい。
散々白潤音を持ち上げたが、もちろん、彼一人で映画が成り立ったわけでなく、周囲の大人たちも好演を見せた。「老獪なキツネ」と呼ばれる地主の謝を演じた陳慕義(アキオ・チェン)は第60屆金馬獎で助演男優賞を獲得した。
父親とはあまりにも好対照な生き方をする謝。寥界は彼に大いに刺激を受ける。「他人に同情するな、他人のことなど知ったこっちゃない」と、平然と言ってのける謝は、他人に優しい父とは考え方、生き方が違い過ぎるのだが、高級車に乗り、豪宅に住む謝に心惹かれるのは、仕方ないだろう。俺もこうありたいと思ったよ(笑)。つまりは、おっさんは典型的な「勝ち組」で、父親は「負け組」ということだ。寥界父子が住む部屋の階下で麺屋を営むおっさん(演：班鐵翔/パン・ティシャン)がうまい投資話に騙され、大損こいた挙句に自殺した際、葬儀に訪れて遺族に「即刻退去」を申し渡すシーンがある。これなど実に冷酷な仕打ちだが、こうすることで「勝ち組」になったというような象徴的なシーンだ。
ただし、おっさんは、一連のバブルが生み出した「勝ち組」ではない、というのが作品のキモの一つでもある。おっさんが「勝ち組」になるまでには、それはそれで、一つの独立した物語にもなるほどのストーリーがある。貧しかった少年時代、分かり合えない息子(演：傅孟柏/フー・モンボー)との関係、死別…。そりゃまあ色々あるだろう。なんせ映画のタイトルが『老狐狸＝老獪な狐と狸』ってくらいだもん。
そんな「老獪なキツネ」とは正反対の生き方をするのが、劉冠廷(リウ・グァンティン)が演じた寥界の父親の泰來(タイライ)。画に描いたような、誠実で他人に優しい人物。まあぴったりの役どころかな。
レストランの給仕に仕立ての内職で、コツコツ金をためて家を買うことを目標にまじめに働く。映画には出てこないが、それほど昔ではない時期に、奥さんを亡くしているのだろう。奥さんは散髪屋さんを開くことが夢だったようで、泰來もその遺志を継いで店を持ちたい。息子の散髪してるから、なんとかやっていけるだろう、なんて軽く考えているのが、「ちょっと、ちょっと…」てなところなんだけど(笑)。そう言えば、寥界が誰もいなくない散髪屋に寂しそうにたたずむシーンがある。
寥界もそんな父の姿を見て倹約に励むのだが、謝と接近したことで、父に生き方に疑問を抱くようになる。そんな寥界を見て泰來は「あいつには近づくな」と警告するのだが…。そんな折、株で儲けた親族が頭金を出してくれることになり、目標の3年よりも早くマイホーム＆ショップの夢が実現する見込みに。喜ぶ父子だが、ここがこの時代の悲哀で、喜びも束の間、株価はどんどん上昇し不動産価格も高騰。父子の夢も儚く頓挫する。泰來も案外、世の動きに疎く、人から聞いて驚くというシーンがある。「おい！しっかりしろよ！」ってところなんだが(笑)。
父子の元に、家賃の集金に来る「漂亮姐姐＝美人のおねんさん」こと、謝の部下である林珍珍(演：劉奕兒/ユージェニー・リウ)は、何かと二人を気遣う。寥界が熱を出したときは付きっ切り看病するなど、二人に優しい。でありながら、ちょっと謎っぽい。ちなみに劉奕兒は、先日観た『月老』で馬賊の女役だったが、まったくイメージが違うので、気付かなかったぜよ(笑)。漂亮姐姐と懐く寥界だが、ある現場を目撃したことで、林は窮地に立たされることに…。この辺、謝から狡猾に生きることを徐々に学んでいく寥界の「成長ぶり」が興味深い。
さて、本作では門脇麦が泰來の中学時代の初恋の人、楊君眉(ジュンメイ)役で出演する。蕭雅全(シャオ・ヤーチュエン)監督が、エグゼクティブプロデューサーの侯孝賢(ホウ・シャオシェン)から「日本の俳優と一度一緒に仕事してみるといいよ」と言われていたところ、『浅草キッド』を観て門脇麦を気に入ったので、出演を依頼したのこと。確かに雰囲気はよかった。脚本をよく理解しているんだろうなとも感じた。泰來の初恋の人であると同時に、地域ににらみを利かせる華哥(華兄ぃ)こと魏少華(演：黃健瑋/ジャン・ホアン)の妻でもある。それだけに、姐御の雰囲気も良く出ていて、好演と言えば好演なんだけど…。この役、別に台湾人女優でもよかったんじゃないかなぁ～、または華哥の日本人妻って設定でもよかったんちゃいうますかね～と…。
で、11歳の寥界の周辺には彼ではどうすることもできない、また父親の力をもってしても動かすことのできない、社会の大きなうねりが起こっていく…。そして邦題のサブタイトル「11歳の選択」へとつながるのだが、その選択が何だったのか、鈍感な小生にはよくわからなかった。寥界が謝になお執拗に「家を売って」と迫るのだが、ここで謝は寥界に自分の過去を語り、再び人生訓を語る…。そして…。
ラストはシュッとした建築家(演：温昇豪/ジェームズ・ウェン)が登場する。我々はこれが成長した寥界だと、一目で理解できる。わずかな登場ながら、「11歳の選択」をした後に、寥界が歩んだ道のりがなんとなく理解できる。このラストシーンで、観客はかなり安心するのだけど、一方で、その間に想像を巡らせねばならないわけで、小生はちょっとだけ不満が残った。まあ、この終わり方が普通なんだろうけど…。
正直なところ、「何がそんなにええのか？」って疑問に思うところもある作品だった。どうも昨今、日本で公開される台湾映画は「過去」を描いたものが多いように感じる。映画を通じて知りたいのは、あくまで「現在」の台湾である…。と言いつつも、そんな時世にアート系の文芸作品を放ったというのは、大いに評価できるし、各アワードでの受賞の数がそれを物語っている。侯孝賢プロデュースは、本作が最後かも、と言われているところで、本作を観ることが叶ったのは、よかったと思う。
《受賞など》＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝
■第60屆金馬獎
・最優秀監督賞：蕭雅全
・最優秀助演男優賞：陳慕義
・最優秀映画音楽賞：侯志堅
・最優秀メイクアップ、衣裳デザイン賞：王誌成、高仙齡
他3部門にノミネート
■第5屆台灣影評人協會獎
・最優秀作品賞：『老狐狸』
・最優秀監督賞：蕭雅全
・最優秀脚本賞：蕭雅全、詹毅文
・特別表彰：侯孝賢
他3部門にノミネート
■第26屆台北電影獎
・最優秀長編作品賞：『老狐狸』
・最優秀監督賞：蕭雅全
・最優秀脚本賞：蕭雅全、詹毅文
・最優秀撮影賞：林哲強
・最優秀メイクアップ、衣裳デザイン賞：王誌成、高仙齡
・観客賞：『老狐狸』
・最優秀ポスター賞：方序中
他7部門にノミネート
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（令和6年8月28日 塚口サンサン劇場）
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いつも助かってます！塚口サンサン劇場さん！ |
在大阪香港永久居民。
頑張らなくていい日々を模索して生きています。
昨年の「東京国際映画祭」で上映され、割と評判の良かった作品。「劇場公開あるのかな？」と少々期待していたところ、今夏、めでたく陽の目を見ることに。何度も記してきたが＜ナントカ映画祭＞で上映された華語片は、あまり劇場公開されないんで、本作も諦め半分だったが、よかったよかった。小生的には、それぞれ『行動代號：孫中山(邦：コードネームは孫中山)』以来となる詹懷雲(ジャン・ファァイユン)、『共犯(邦：共犯)』以来となる巫建和(ウー・ジエンハー)が気になるところ。
成功補習班 邦題：台北アフタースクール
「睇戲」と書いて「たいへい」。広東語で、映画を見ること。
台題『成功補習班』 英題『After School』
邦題『台北アフタースクール』
公開年：2023年 製作地 台湾 言語：普通話
上映時間：118分
評価 ★★☆（★5つで満点 ☆は0.5点）
導演(監督)：藍正龍(ラン・ジェンロン)
編劇(脚本)：王靖惇(ダニエル・ワン)、藍正龍
監製(製作)：吳明憲(デニース・ウー)、曾瀚賢(ハンク・ツェン)、藍正龍
領銜主演(主演)：詹懷雲(ジャン・ファァイユン)、邱以太(チウ・イータイ)、巫建和(ウー・ジエンハー)、侯彥西(ホウ・イェンシー)、林奕嵐(シャーリーズ・ラム)
主演(出演)：鍾欣凌(チョン・シンリン)、嚴藝文(イェン・イーウェン)、王自強(ジョニー・ワン)、王明台(ワン・ミンタイ)、百白(パイ・チンイー)
特別出演(特別出演)：陳柏霖(チェン・ボーリン)、謝欣穎(ニッキー・シエ)
《作品概略》
1994年、台北の予備校「成功補習班」に通った3人組、チャン・ジェンハン、チェン・シャン、ワン･シャンハー。イタズラ好きな彼らは、予備校で“成功三剣士”と呼ばれた問題児。卒業後それぞれの人生を送っていた３人は、入院中の恩師、シャオジー先生のお見舞いを機に久しぶりの再会を果たす。先生の言葉をきっかけにかつての予備校へ足を踏み入れると、そこに残された青春に触れ、懐かしい日々が次々と蘇ってくるのだった——。＜引用：『台北アフタースクール』公式サイト＞
まあ最初に総括的なことを言っておくと、日本人にとっては「たまらん」台湾の青春物語ってところ。もちろん、天邪鬼な小生はそんなこと微塵も感じなかったんだけど(笑)。今ではLGBTQ+に最も理解のある地と言われる台湾だが、この時代の台湾って、性的サービスを売りにする「散髪屋」が大通りで堂々と商売していたんだから、あまり浪漫主義に走らない方がいいよ(笑)。
ところで、タイトルの『成功補習班』。検索したら、同名の塾やら予備校がいっぱい出てくる。それだけ塾、予備校としては典型的な校名なのかもしれない。まあわかるよな、「成功」やもんね。
本作の成功補習班があった台北の南陽街は、台北火車站の南側一帯で、実際に予備校や塾が林立するエリア。最近はどうなんか知らない。一角のとある小さな編集プロダクションへ打ち合わせに行った記憶がある。90年代も終わりの頃だったから、この作品が描く時代の少し後くらい。
成功三劍客が予備校時代の恩師、劉先生(演：侯彥西/ホウ・イェンシー)を見舞うシーンから始まる。元来俳優で今作の監督でもある藍正龍(ラン・ジェンロン)演じる張正恆(チャン・ジェンハン)、陳柏霖(チェン・ボーリン)演じる程翔(チェン・シャン)、そして謝欣穎(ニッキー・シエ)演じる王尚禾(ワン･シャンハー)の3人。すっかり大人になった3人、王尚禾は性転換して女性になっている…。シーンはいつの間にかかつての「成功補習班」に…。
予備校時代の成功三劍客は、張正恆を詹懷雲(ジャン・ファァイユン)、程翔を邱以太(チウ・イータイ)、王尚禾を巫建和(ウー・ジエンハー)がそれぞれ演じる。詹懷雲と巫建和は小生的にはホント久し振り。邱以太(チウ・イータイ)は初めてだが、小生が見逃した『下半場(邦：運命のマッチアップ)』に出てたのね…。3人の中では巫建和が年齢も芸歴も一番上だけど、一番おどおどした役どころだったのは、父親(演：王自強/ジョニー・ワン)が成功補習班の主任(校長みたいなもんか？)だからだろう。この3人に前髪パッツンの女子、陳思(演：林奕嵐/シャーリーズ・ラム)も加わっての青春ストーリー。
張正恆は陳思が好きで、陳思は王尚禾のことが好き。でも王尚禾は女性は恋愛対象でなく「なりたい」対象。で、程翔は…。と入り組んでいる(笑)。そこへ現れたのが新任の英語講師、劉先生。
この作品は、監督の藍正龍が通った塾の英語教師で、彼の恩師でもあり、後にドキュメンタリー監督として活躍する陳俊志(ミッキー・チェン 1967～2018)との思い出をベースとしている。陳俊志は藍正龍に英語だけでなく、LGBTQ+の世界のことや、「LOVE is LOVE」の意味を教えてくれたという。
陳俊志は映画監督、作家に加え、性的マイノリティの人権活動家としても大きな足跡を残している。彼の監督作品は「同志三部曲」と呼ばれる同性愛者のライフストーリーに焦点を当てたものなど、台湾の同性愛者運動の歴史においても非常に重要な作品が多い。演じた侯彥西は役どころをよく理解して、いい演技を見せていたと思う。映画デビューは『那些年，我們一起追的女孩(邦：あの頃、君を追いかけた)』だから、そろそろ中堅からベテランへという段階だ。
「気になる作品」と言っておきながら、いざ観てみると、さほど心動かされる作品ではなかった、というのが正直なところ。Xなんぞではやたら称賛の嵐だったが、台湾の評判なんかを覗いてみたら、称賛どころか酷評がいっぱいあって、「へ～」ってな感じだ。とりあえずは、役者について記してゆきましょうか。
本作のアイコン的シーンやな。「エロビデオのモザイクが消える」という特殊なメガネをかけて、カップ麺食いながらエロビデをを観ていた張正恆。「うぉ～～！」ってなった瞬間に、熱々のカップ麺を股間にこぼしてしまうという「大惨事」に(笑)。両親やこの家にある事情から預かられている友人の程翔の呆れた視線が投げかけられる。演じた詹懷雲は『行動代號：孫中山』以来だが、16歳だったあの頃の素人っぽさが抜け、俳優として成長してるなという印象。彼も今作では前髪パッツンだが、その分、ちょっとイモっぽくなったという印象も。
事情があって預かられている友人の程翔とは、当然寝食を共にする。毎晩のように二人はふざけ合い、語り合う。張正恆は陳思に思いを馳せるが、程翔は一緒に生活するうちに張正恆に男友達以上の感情を抱く…。程翔を演じた邱以太(チウ・イータイ)は、『下半場(邦：運命のマッチアップ)』に続いてこれが二作目の長編映画出演。二作目にして主役級に抜擢。期待の大きさがうかがわれる。これから何度となく目にするであろう「台湾的イケメン」の若手俳優の一人である。
そしてこちらは、和尚こと王尚禾を演じた巫建和(ウー・ジエンハー)。『共犯』以来だが、それよりも『小孩(邦：The Kids)』が演技も作品も印象深い。日本での公開作品があまりにも少なすぎるが、非常にいい俳優なんで、これからも注目していきたい。で、この和尚くん、成功三劍客の一人なんだが、彼自身は内向的でいつもおどおどしている。どういうわけか張正恆と程翔のいたずらに巻き込まれている。父親は成功補習班の主任だから家庭のしつけも厳しい。ある日、陳思が家に来て「女装」という彼の望みを叶えてやるのだが、その現場を父親に見つかってしまう。烈火のごとく怒りまくる父親だが、それを身を挺してかばうのが母親(演：鍾欣凌/チョン・シンリン)。
もうねえ、まさに「The母親」って感じでいいすねぇ。『我的少女時代(邦：私の少女時代-OUR TIMES-)』でも主人公のお母さん役だった。陳思を演じた林奕嵐(シャーリーズ・ラム)は、これが初めての映画出演。これから色々と見かけるのだと思う。前髪パッツンでない彼女を見たいもんだ(笑)。
ゲイコミュニティーのドキュメント映像を撮っている劉先生に同行し、ゲイバーなる場所を「初体験」した張正恆と程翔だが、ここで事件勃発！ 程翔は「ほんの冗談」と言うが、いやいや、思いが極まったんだろう。張正恆に熱い口づけ。これは大変なことですよ～、と思っていたら、案の定、ゲイバーの外でとっつかみ合いとなり、警察沙汰に発展してしまう…。
これがきっかけで、程翔は放り出されてしまい、実家にひとまず戻る。さっき「事情があって預かられている」と記したけど、ここで事情がなんとなく明らかになる。実家の外ではダウン症の弟が程翔に言う。「ここに戻って来るな」と。家の中では彼らの両親らしき男女の諍いの声が…。そういう環境を見かねて、張正恆の父親が引き取ったんだろう。なんか切ないシーンだった。
この弟を演じたのは、蔡佳宏(レオ・ツァン)という俳優で、藍正龍の監督デビュー作『傻傻愛你，傻傻愛我(日本未公開)』に主役級で出演している。
最終的には、この二人は「友情以上恋愛未満」の関係を続けていこうぜ！となるんだが、それでも程翔は愛情が勝っているような雰囲気ありあり…。張正恆と陳思の結婚式で、張正恆を優しく介添えする程翔が、やっぱり切ない。陳思が警官になってるのは、「ああ、なるほどね」と思ったけど(笑)。そして陳思の姉妹團には、女装した和尚くんも。彼はこの後、性転換することになる。
青春コメディに実話をベースとした、台湾のLGBTQ+前夜のストーリーも織り交ぜた作品に仕上がっていたが、いまひとつ心が動されなかったのはなぜだろう。絶賛の嵐なのに、おかしいねぇ(笑)。
エンディングは、レスリーの『MONICA』に乗せて、総踊りの様相となり、ストーリーとは関係なく、ご陽気に幕となる。これも一見楽しげなんだが、終わり方の処置に困った挙句に、って感じがしないでもない。まあ、ええか。
♪Thanks thanks thanks thanks Monica
誰能代替你地位～
が頭の中で繰り返すのよ(笑)
【成功補習班】正式預告
（令和6年8月14日 シネマート心斎橋）
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大人になった程翔を演じた陳柏霖(チェン・ボーリン)のデビュー作『藍色夏恋』。台湾映画の入門編としていかがでしょうか？ |
在大阪香港永久居民。
頑張らなくていい日々を模索して生きています。
大阪アジアン映画祭以来の映画鑑賞は、昨年うっかり見逃してしまった『月老(邦：赤い糸 輪廻のひみつ)』。きっとご縁がないということだろうと、特に気にはしていなかった。まあ、ランク的にその程度に位置付けていたということだ。ところが、映画の「月下老人」は、密かに赤い糸を結んでいたようで、話題作を見逃した残念な映画ファンをいつも救ってくれる、心優しい塚口サンサン劇場へと招き寄せられた次第(笑)。
ということで、この映画、縁結びの神「月下老人(月老)」のお話である。良縁を結んでくれたのかどうか。九把刀(ギデンズ・コー)が監督、脚本ということなんで、期待して間違いない！(ですよね？)
月老 邦題：赤い糸 輪廻のひみつ
「睇戲」と書いて「たいへい」。広東語で、映画を見ること。
台題『月老』 英題『Till We Meet Again』
邦題『赤い糸 輪廻のひみつ』
公開年：2021年 製作地 台湾
言語：標準中国語、台湾語、雲南語
上映時間：128分
評価 ★★☆（★5つで満点 ☆は0.5点）
導演、編劇 (監督、脚本)：九把刀(ギデンズ・コー)
監製(製作)：盧維君(ルー・ウェイチュン)
製片(プロデューサー)：方曉茹(モリー・ファン)、Paul D. KIM
原著(原作)：『月老』九把刀
配樂(音楽)：侯志堅(クリス・ホウ)
攝影(撮影)：周宜賢(パトリック・チョウ)
音效(音響効果)：高偉晏、朱仕宜(チュウ・シーイー)
主題曲(主題歌)：韋禮安(ウェイ・リーアン)『如果可以』
片尾曲(エンディング曲)：TODAY『愛上你』
主演(出演)：柯震東(クー・チェンドン)、宋芸樺(ビビアン・スン)、王淨(ワン・ジン)、馬志翔(マー・ジーシアン)、拉卡·巫茂(ラカ・ウマウ)、洪都拉斯(ホンジュラス)、陸明君(ルー・ミンジュン)、侯彥西(ホウ・イエンシー)、陳妤(チュン・ユー)、張再興(チャン・ツァイシン)
特別演出(特別出演)：蔡昌憲(ツァイ・チェンシン)、陳睿瑋(WEGO)、王興洪(ワン・シンホン)、徐華謙(シュー・ホアチェン)、六月(ジューン・ツァイ)、劉容嘉(キャンディス・リウ)、禾浩辰(ハー・ハオチュン)、劉奕兒(ユージュニー・リウ)、蔡凡熙(ケント・ツァイ)、鄧育凱(トン・ユィカイ)、張立昂(マーカス・チャン)、林智文(スティーブン・リン)
《作品概要》
落雷で不慮の死を遂げた青年が〈 月老＝ユエラオ 〉として縁を結ぶのは、 最愛の恋人のこれからの幸せ？ それとも〝あの世〟と〝この世〟を越えた禁断の恋？ 落雷で命を落とし冥界に連れてこられた 孝綸シャオルン は、同じく冥界にやってきたピンキーとともに、〈 月老＝ユエラオ 〉として現世で人々の縁結びをすることになる。ある日、ふたりの前に1頭の犬が現れ、 孝綸(シャオルン) は失っていた生前の記憶を取り戻す。それは初恋の相手、 小咪(シャオミー) の、果たせぬままに終わってしまった“ある約束”だった。＜引用：『赤い糸 輪廻のひみつ』公式サイト＞
男主役の孝綸(シャオルン)を演じたのは柯震東(クー・チェンドン)。2011年の『那些年，我們一起追的女孩(邦：あの頃、君を追いかけた)』でブレークし、昨年の大阪アジアン映画祭で小生のお気に入りとなった『黑的教育(邦：黒の教育)』では監督デビューした。一方、女主役の小咪を演じた宋芸樺(ビビアン・ソン)も小生お気に入り作品の『我的少女時代(邦：私の少女時代)』、『帶我去月球(邦：私を月に連れてって)』でおなじみ。
そんなわけで、日本でも知る人ぞ知る二人が主演したんだが、この組み合わせを見ると、なんだか甘っちょろい青春ラブロマンスを想像してしまうんだが、そこに「月下老人」がとなると、もう大体映画の展開が読めてしまう(笑)。
「月下老人＝月老」について、ざっと記しておくと。
唐の韋固 (いご) が月夜に会った老人から将来の妻を予言されたという「続幽怪録」の故事から、男女の仲を取り持つ人。台湾では、広く信仰されていて、月老を祀る龍山寺や台北霞海城隍廟には参拝客が絶えない。日本では考えられないほど、台湾では神さん仏さんが日常に浸透しているので、本作のように月老をテーマにした映画がすんなり受け入れられる素地はあるということだ。
色々と前置きがくどくなったが、先に言っておくと、「小生には合わなかった」。ただ、俳優犬(そういうのがあるんや！)のAkitaが演じる阿魯(アルー)が愛おしくて、このわんこには泣かされた。実は小生、数日前に愛犬を亡くしており、彼のことがオーバーラップして余計に泣かされたのだろう。ただでさえ、犬が出てくるだけで涙目になる奴なのに…。
実は監督の九把刀(ギデンズ・コー)も14年間共に過ごした愛犬が世を去ったらしい。「もう一度会いたい」と願うも、自分があの世に行くことはできないので、その思いを映画にした、とのこと。まあ、気持ちはわかるな…。と言うことは、主役は柯震東でなく宋芸樺でもなく、俳優犬Akitaってことですか！？ まあええけど(笑)。
近所のおっさんらとバスケをしていた孝綸が、雷に打たれて即死するシーンから始まる。黒焦げになった状態で、冥界に着いた孝綸は、保険金目当てで元カレに殺され、やはり冥界に連れてこられたピンキー(演：王淨/ワン・ジン)とのコンビで「月老」として現世で人々の縁をつなぎ、徳を積んで来世も人間に生まれ変わろうとする。
本作は、3つのストーリーラインに分かれている。一つは孝綸とピンキーの「月老」としての縁結び作業。観客は映画を通じて月老の“運営形態”を理解してゆく。二人とともに月老として現世に送り出された月老たちがいるのだが、みんなお揃いの制服を着ていて「学園ドラマか！」と突っ込みたくなったんだが(笑)。別に理由は説明されていないので、これも九把刀の趣味だろう(笑)。
2つ目のストーリーは、孝綸と小咪のラブストーリー。印象的だったのは、生前の記憶を取り戻すべく、住んでいた町に来た孝綸と愛犬・阿魯の再開シーン。ここはウルウルしてしまったなぁ。一気に生前の記憶を取り戻した孝綸の前に、突然逃げ出した阿魯を探していた小咪も現れる。しかし、現世の人間である小咪に月老となった孝綸は見えていない。でも、阿魯には見えているので、その場を動こうとしない…。動きたくないのは、実は小咪も同様だった。なぜなら…。
3つ目は、馬志祥(マー・ジーシアン)演じる鬼頭成が現世に問題を引き起こすというもの。500年前、盗賊団の頭目だった彼は、自分を斬首した妹分(演：劉奕兒/ユージュニー・リウ)の生まれ変わりである小咪を憎み、復讐の念を捨てられずに人間界に現れ、小咪の命を奪おうとする…。馬志祥の怪演ぶりが目を引く。鬼頭成については、九把刀自らパンフでくどくどと、かなりのページを割いて書き綴っているんだが、読んでも何が何だか？って感じ。
この 3つのストーリーは、どれがより重要であるかという問題はなく、連携しながら進み、最後に一つの物語として完璧なエンディングを迎える、ってのが想像できる流れではあったけど、結局、映画全体がラブロマンスに偏り過ぎたため、3つのストーリーがアンバランスに思えた。
わざわざ鬼頭成のストーリーは果たして必要だったのか？ 物語に「悪役」を追加し、愛し合う二人を冥界の不正義と戦わせ、「輪廻転生」の概念を問いかけるのだが、鬼頭成が小咪に襲い掛かるシーンなどは緊張感に満ちてるものの、非常に唐突感はぬぐえなかった。それでも、最後、生まれ変わった子供たちが動物病院で再開？するシーンは、温かいものを感じた。何かと疑問点の多かった作品だが、犬の阿魯とこのシーンには救われた思いだった。
さて、「3つのストーリー」と記したが、小生はここに4つ目のストーリーとして犬の阿魯の物語も加えたい。阿魯が孝綸と出会ったのは、孝綸が小学生の時だった。雨に打たれて心細そうにする捨て犬を拾ったのである。
このころ、転校してきた小咪にいきなり「結婚してください！」とプロポーズする孝綸、勇気あるなぁ(笑)。そこから孝綸、小咪そして阿魯の長い付き合いが始まるのである。二人のことを一番わかっているのは阿魯であり、阿魯を大切にしているのが孝綸、小咪なのである。
重い病気の阿魯は、孝綸が雷に打たれて即死したバスケコートで、小咪に見守られながら息を引き取ろうとしていた。しかし、阿魯にはもう一仕事残っていた。冥界の深い井戸に落とされてしまった孝綸とピンキーに綱を渡し、綱をくわえてありったけの力を振り絞って、二人を引き上げたのだ。もうねえ、ここは涙ボロボロだったよ。九把刀の「もう一度愛犬に会いたい」という気持ちがいっぱい詰まったシーンだった。映画のタイトル『忠犬アルー』でええんちゃう？ってくらいに…。
全体的には、どこか子供っぽく、それでいて情熱的な物語。主人公は、たとえ死んでも彼女を愛し続けたいたい。ラブシーンも血まみれで、こういう情熱に弱い人は涙を流すんだろう。とは言え、3つのストーリーがバラバラすぎる嫌いもあって、小生は「はあ？」だの「おいおい…」だのの連発だった。結構、面倒くさい作品だった。まあ、娯楽作品としては、前半はコミカルな場面も多かったし、ギリギリ合格点ってところだろうか。犬の阿魯にだけは、大いに泣かされたが、字幕で「クルミ」とするのは、いかがなものか…。
《月老》台灣正式預告
《受賞など》＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝
■第58屆金馬獎
・最優秀音響効果賞：高偉晏、朱仕宜
・最優秀メークアップ＆衣装デザイン賞：林欣宜、蕭百宸、劉顯嘉
・最優秀視覚効果賞：嚴振欽
他7部門にノミネート
■2021 yahoo!奇摩搜尋人氣大獎
・大ブレーク作品賞：『月老』
■第3屆台灣影評人協會獎
5部門にノミネート
■2022年台北電影獎
・最優秀監督賞：九把刀
・最優秀主演男優賞：柯震東
・最優秀視覚効果賞：嚴振欽、罡風創意映像有限公司
他7部門にノミネート
■第40屆香港電影金像獎
1部門にノミネート
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（令和6年5月7日 塚口サンサン劇場）
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九把刀(ギデンズ・コー)の大出世作となった『那些年，我們一起追的女孩(邦：あの頃、君を追いかけた)』 |
在大阪香港永久居民。
頑張らなくていい日々を模索して生きています。
「睇戲」と書いて「たいへい」。広東語で、映画を見ること。
特集企画 台湾：電影ルネッサンス2024
BIG ＜海外プレミア上映＞
台題『BIG』 英題『BIG』 邦題『BIG』
公開年 2023年 製作地 台湾 言語：標準中国語
評価 ★★★★★（★5つで満点 ☆は0.5点）
導演(監督)：魏徳聖(ウェイ・ダーション)
監制(製作)：徐國倫(シュー・グォルン)
編劇(脚本)：魏德聖、蔡顗禾(サイ・イーホー)
配樂(音楽)：何國傑(リッキー・ホー)
攝影(撮影)：葉少青(イップ・シウチン)
剪接(編集)：蘇珮儀(スー・ペイイー)
音效(音響効果)：杜篤之(ドゥー・ドゥージー)
動畫導演(アニメーション監督)：丹治 匠
美術監督・色彩設計：宇佐美レオナルド健
演員(出演者)：鄭又菲(フェイフェイ・チェン)、馬志翔(マー・ジーシアン)、廖慧珍(リャオ・ホイジェン)、滕韋煦(フェリックス・トン)、范逸臣(ファン・イーチェン)、田中千絵、郭大睿(マックス・グォ)、夏宇童(レン・シャー)、周厚安(アンドリュー・チョウ)、黃之諾(ホアン・チーヌオ)、黃采儀(アリス・ホアン)、王夢麟(ワン・モンリン)、于卉喬(ローズ・ユー)、曾珮瑜(ペギー・ツェン)、黃鐙輝(ホアン・ドンフイ)、謝以樂(シエ・イール)、陳博正(チェン・ボージョン)、李佳豫(アンジェラ・リー）、賴銘偉(ユーミン・ライ)、鄭人碩(チェン・レンシュオ)、盧妍蓁(ルー・イェンジェン)、蔡侑庭(サイ・ユウティン)、徐沛晴(Zhana)、PINK FUN－陳以芯(Cindy)、林楷傑(ジェイソン・リン)、張芳瑜(ティファニー・チャン)、安德森(アンダーソン)、徐灝翔(スー・ハオシャン)、 張心妍(チャン・シンヤン)、王恩詠(ワン・エンヨン)
《作品概要》
小児がん病棟で共に暮らす、異なる背景を持つ6組の家族の悲喜こもごもを描いた感動のヒューマンドラマ。ドキュメンタリー撮影で出会った少女の明るさに衝撃を受けた監督が製作を決意。＜引用：第19回大阪アジアン映画祭公式サイト＞
魏徳聖(ウェイ・ダーション)監督作品としては、2012年の『賽德克·巴萊(邦：セデック・バレ)』、2017年『52Hz, I love you』以来3作目の大阪アジアン映画祭参加となる。本作1回目の上映となった3月4日には、子役の鄭又菲(フェイフェイ・チェン)とともに、上映後の舞台挨拶やサイン会のため来阪してくれたのだが、残念ながらこの日はすでに帰台しており、直接話を聞くことができなかった。
「子供の難病ものはずるいわ～」なんて言ったが、長尺159分を全く感じさせない、むしろ「もっと観ていたい！」と思うほど、よきひと時を過ごさせてくれた。
小児科病棟「816号室」、通称「BIG」で小児がんと闘う6人の子供たちとその家族の、まさに泣いて笑っての物語で、単に子供たちの闘病を描くだけでなく、その家族の物語も描くことで、作品に一層の厚みを持たせている。手術や辛い治療の場面は、子供たちの苦痛の表情を見せるのではなく、6人を戦士に見立てたアニメーションを使うことで、子供たちが必死に戦っているということを表現している。このアニメ部分をアニメーション美術監督・美術制作スタッフ・映像演出家の丹治匠(たんじ・たくみ)が担当。
この作品については、あれこれ突っ込みを入れるのは野暮というもの。作品の公式サイトを参考に、子供たちとその家族を紹介しておこう。
【大杉ファミリー】大杉(ダーシャン・14歳)、骨肉腫 演：郭大睿(マックス・グォ)
いつもヘッドフォンをして音楽の世界に浸り、周囲を淡々と見つめていたが、病室で同年代の女子、珈農(ジャーノン)に出会い、片思いの日々が始まる！両親はメディカル美容クリニックを経営。人生の成功者に見えるが、母親は何度も離婚を申し出ている。父は、そんな妻の心を開く道を見いだせず、常にイラついており、表情に温かさが感じられない…。父親役の范逸臣(ファン・イーチェン)と母親役の田中千絵は、2008年の『海角七號(邦：海角七号 君想う、国境の南)』以来の共演。愛を高め合ったカップルが、今作では冷え切った夫婦を演じるとは…。
【努拉ファミリー】努拉(ノウラ・4歳)、悪性卵黄嚢腫瘍 演：黃之諾(ホアン・チーヌオ)
病室では最年少。父(演：周厚安/アンドリュー・チョウ)は牧師。入院していきなりベッドの上の壁に十字架を設置する(笑)。彼女は臀部付近に腫瘍があり、スカートしかはけない。聖母様の人形を持って、病室内を走り回っている。この様子だけ見ると、重大な病状にあるとは思えないのだが、両親は祈りの日々である…。(母親＝夏宇童/レン・シャー)
【珈農ファミリー】珈農(ジャーノン・16歳)、急性リンパ性白血病 演：于卉喬(ローズ・ユー)
双子の弟がいる、どこかミステリアスな女の子。両親は家具店を経営する一方で音楽家でもある。珈農自身も音楽が好きだが、病気になってからは両親とのコミュニケーションを拒むようになる。病院のクリスマスパーティーを前に、自分の音楽の才能が病室の仲間や家族の心を温かくできることに気づいていく。そしてパーティー当日、彼女は両親、弟とバンドを組むことになる。その裏で着々と進む、病室ぐるみの計画は、作品のクライマックス。父を歌手の王夢麟(ワン・モンリン)、母を黃采儀(アリス・ホアン)のベテラン二人が演じる。
【是延ファミリー】是延(シーイエン・7歳)、鞍上部腫瘍 演：謝以樂(シエ・イール)
いつも段ボール製のロボットに入って遊んでいる。両親は離婚していたが、息子の病気再発で再び顔を合わす。是延は両親がいつも揃ってそばにいてくれることを望んでいるが、会えば喧嘩になる…。絵をかくのが好きで、腫瘍の圧迫が強まり、急速に薄れゆく視力の中、病室の家族たちの似顔絵を描き上げる…。個人的には、この子への思い入れが非常に強かった。どこかに自分の幼いころの面影があるんよな…。
【源源ファミリー】源源(ユエンユエン・9歳)、急性骨髄性白血病 演：鄭又菲(フェイフェイ・チェン)
実質、主人公の源源は、母親(演：曾沛慈/ツォン・ペイツー)、祖父(演：陳博正/チェン・ボージョン)とともに、素晴らしい家族愛を見せてくれた。動物園生まれの源源。飼育員の母親が担当するオランウータンの出産とほぼ同時だった。いつも持っているオランウータンのぬいぐるみを「おねーちゃん」と呼ぶ。ヒップホップダンスを身につけたくて、時々、珈農に教えてもらっている。化学療法、骨髄移植など辛い治療が続くが、頭の中では戦士たちが戦っている！
【羅恆ファミリー】羅恆(ルオハン・5歳)、小脳髄芽腫 演：滕韋煦(フェリックス・トン)
三輪車で病院を駆け巡る元気な子。同じ悪性脳腫瘍の是延とは親友。タクシー運転手のお母さん(演：李佳豫/アンジェラ・リー）のお腹からもうすぐ妹が生まれるのを楽しみにしている。けがで車いすのお父さんと病院の廊下でレースをするのは、生きている証！長髪だった歌手の賴銘偉(ユーミン・ライ)がスキンヘッドになって、地蔵王を信仰する父親を熱演。
そしてこの子たちや家族を支えるのが、溫暖醫師(演：馬志翔/マー・ジーシアン)をはじめとする医療スタッフと、馬馬(演：廖慧珍/リャオ・ホイジェン)らの看護師チーム。
「温暖」というニックネームとは裏腹に、冷たい印象の溫暖醫師とは対照的だったのが、看護師の馬馬。バラエティー番組の「ひな壇」に並んでいても、全く違和感ない廖慧珍が好演した。常に子供たちと家族に寄り添う姿は胸を打つ。廖慧珍と言えば思い出すのが『愛情來了(邦：ラブゴーゴー)。あれから26年か…。
母親たちに比べ、他家族との間に壁を作りがちな父親たち。まあ、大体お父さんと言うのはこういう感じです(笑)。偶然、早朝の病院敷地内ファミマに全員揃う。ここで、それぞれの家庭の抱える事情や父親なりの悩みなどを吐き合うことに。一気に意気投合し合う父親たちは、思わず「乾杯～！」。あ、もちろん酒類の販売は無いので缶コーヒーで(笑)。
こうして、家族間の団結が強まった中、病院のクリスマスパーティーを迎える。ここで、この作品のクライマックスかなと小生が思う出来事が起きる。
源源の母と祖父が飼育員として働く動物園へ、子供たちを連れて行ってやろうという、もちろん病院には内緒の企てを親たちが画策する。送迎は観光バスの運転手をしている是延の父親が手配して運転。迎え入れる動物園の方は源源の母と祖父が万全の態勢で迎え入れる。感染症のことを考えると、動物園へ連れて行くなど、あまりにも無謀で現実的にはあり得ない行為だけど、こういう夢のあるシーンがあってもいいではないか。子供たちの辛い闘病生活や家族の苦悩…。それだけでは、結局は「子供の難病もの」に終わってしまっただろう。こうして、子供たちとその家族は源源の「おねーちゃん」と対面するのである。
その後、病死内では悲喜こもごも、色んなことが起きる。どの子がどうなったかは書かないけど、子供たちは戦士として精一杯闘ったし、家族も子供たちの闘いを支えた。そして医療スタッフも力の限りを尽くした。それでも…。
終盤、この816号室、別名「BIG」にまつわる溫暖醫師のエピソードが明らかになる。この溫暖醫師のストーリーも心にじわ～っときた。溫暖醫師には、馬志翔だからこそ醸し出せるであろう雰囲気を感じた。これまた好演であった。
子供たちの演技も見事なものだったが、やはり主人公的存在の源源を演じた鄭又菲(フェイフェイ・チェン)が、非常に良かった。魏徳聖(ウェイ・ダーション)監督は初回上映時のトークショーで、源源を演じてほしいと思える役者になかなか出会えず苦労したと語る。スクリプターの友人がたくさん集めてくれた子役の写真の中で、「この子だ！」と目を見て決めたと言う。しかし剃髪がネックとなり、どれだけ説得しても断られ続ける。直接面会もしたが駄目だったが、最後に帰りのエレベーターでようやく快諾してくれたのだそう。勇気ある決断をしてくれてありがとう。どうや？出演してよかったやろ？
大阪アジアン映画祭での華語片上映作品は、これまでにも多くがその後、劇場公開されてきたが、本作も早いうちにぜひとも劇場公開され、多くの人たちに観てほしいと願う。「今年はイマイチ気分が乗らない」なんて思っていたが、最後の最後に、素晴らしい作品に出会えた。
“Being is Gift”。その思い、闘う戦士(子供たち)から、しかと受け取った！
《受賞など》＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝
■第5屆台灣影評人協會獎
最優秀女優賞／曾沛慈(ツォン・ペイツー)ノミネート
追記(令和6年5月15日)
■第26屆台北電影獎で下記の8部門にノミネート
最優秀監督導／魏徳聖(ウェイ・ダーション)
最優秀長片作品／『BIG』
最新人俳優／鄭又菲(フェイフェイ・チェン)
最優秀脚本／BIG：魏德聖
最優秀映画音楽／BIG：何國傑(リッキー・ホー)
最優秀音楽効果／BIG：杜篤之(ドゥー・ドゥージー)、吳書瑤(ウー・シューヤオオ)
最優秀ビジュアル効果／BIG：林宏峯、余國亮、梁偉傑
最優秀技術／BIG：動畫導演：丹治匠
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816《BIG》正式預告
（令和6年3月10日 T･ジョイ梅田）
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ということで、予定作品をすべて観終わったので、恒例の「私的各賞」について。
最優秀作品：『BIG』
最優秀監督：練建宏(リエン・ジエンホン) 『莎莉(邦：サリー)』
最優秀主演男優：황치열(ファン・チヨル) 『동행(邦：同行)』
最優秀主演女優：鄭又菲(フェイフェイ・チェン) 『BIG』
最優秀助演男優：白只(マイケル・ニン) 『臥底的退隱生活(邦：潜入捜査官の隠遁生活)』
最優秀助演女優：廖慧珍(リャオ・ホイジェン) 『BIG』
最優秀新人俳優：鄭又菲(フェイフェイ・チェン) 『BIG』
最優秀短編：『동행』
監督賞も『BIG』で魏徳聖(ウェイ・ダーション)としたかったところだが、ここは将来性を考慮し、練建宏(リエン・ジエンホン)にした。結果的には『BIG』が席巻する形になったが、もし、他に2、3作品観ていたら、全く違う結果になっていたかもしれない。それ故に、何度も繰り返して恐縮だが『盜月者』を逃してしまったのは大きいし、今年、重点的にフォーカスされたタイ映画を1作も観られなかったのも、残念なところである。また、それら諸々を差し引いても、小生の最も気になる香港作品が低調気味だったのも、個人的には残念に思う。一方、短編は6作品観ることができたが、『동행(邦：同行)』が非常によくできていたし、男主役の황치열(ファン・チヨル)の好演も印象に残るものだった。
来年20回となる大阪アジアン映画祭。香港映画の怒涛の巻き返しを期待したい。
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魏徳聖(ウェイ・ダーション)の出世作『海角七號』。『BIG』で大杉の両親を演じた范逸臣(ファン・イーチェン)と田中千絵が主演。 |
在大阪香港永久居民。
頑張らなくていい日々を模索して生きています。
「睇戲」と書いて「たいへい」。広東語で、映画を見ること。
コンペティション部門
莎莉 邦題：サリー ＜日本プレミア上映＞
台題『莎莉』 英題『Salli』 邦題『サリー』
公開年 2024年 製作地 台湾
言語：標準中国語、台湾語、フランス語、英語
評価 ★★★☆（★5つで満点 ☆は0.5点）
導演(監督)：練建宏(リエン・ジエンホン)
監制(製作)：李烈(リー・リエ)、吳明憲(デニス・ウー)
編劇(脚本)：練建宏、劉梓潔(エッセイ・リウ)
配樂(音楽)：李英宏(リー・インホン)
攝影(撮影)：廖敬堯(リャオ・チンヤオ)
剪接(編集)：練建宏
主演(主演)：劉品言(エスター・リウ)、林柏宏(リン・ボーホン)、李英宏(リー・インホン)、楊麗音(ヤン・リーイン)、湯詠絮(タン・ヨンシュイ)
《作品概要》
養鶏で泥まみれの毎日を過ごすうち中年にさしかかっていた女性が、出会い系アプリでフランス人と恋に落ちる。ロマンス詐欺だと周囲に言われるなか、彼女は愛を確かめにパリへ行き…。自分を愛する大切さを描くヒューマンドラマ。＜引用：第19回大阪アジアン映画祭公式サイト＞
釜山国際映画祭上映作。釜山での上映は昨年10月のことだが、台湾での劇場公開は今年の4月3日からということで、一足先に大阪で観ることができたという幸運。
主人公の林惠君を演じた劉品言(エスター・リウ)は、台湾版Twinsと言えるかもしれないSweetyの一人だったが、このデュオはすぐに解散してしまったよな。小生はそれでなんとなく名前を思い出したのだが、多分、映画で日本にお目見えするのは、今作が初めてかと。
弟役は林柏宏(リン・ボーホン)。大阪アジアン映画祭上映作品では『缼角一族(邦：欠けてる一族)』が懐かしいが、印象深いのは『怪胎(邦：恋の病 ～潔癖なふたりのビフォーアフター～)』での超潔癖症な主人公。『缼角一族』当時は“オースティン・リン”って言われてたと思うが…。ま、どっちでもいい(笑)。
近所の農家の兄ちゃんに、本作の音楽担当でもあるミュージシャンの李英宏(リー・インホン)、サリーに結婚しろと口うるさい叔母には『冬冬的假期(邦：トントンの夏休み)』での寒子の役など台湾新電影(台湾ニューシネマ)の作品群でおなじみの楊麗音(ヤン・リーイン)。脚本に小説『親愛的小孩(＝愛しいあなた)」が日本でもヒットした劉梓潔(エッセイ・リウ)と、いいメンバーで固められている。
再び言うが、とにかくこんな感じで鶏まみれな映画なのである(笑)。そんな中、この赤犬だけが救いだったわ(笑)。よくしつけられた犬で、演者顔負けの「演技」も見せてくれる。
台中の山間部でトウモロコシを栽培し、それを餌にした養鶏も営む林惠君(演：劉品言/エスター・リウ)。結婚適齢期の彼女に「もう結婚できないのでは」と心配し、やきもきする叔母。見合い写真攻め、神信心と何かと気をもむ様子が面白い。そりゃまあ気にするよな、「あんた！いつまで鶏に囲まれた生活続けるつもりなん？？」ってところだろう。叔母の心配はありがたいが、叔母の持ってくる話には一向に気乗りしない林惠君。
両親を早くに亡くしたので、弟の林偉宏(演：林柏宏/リン・ボーホン)は彼女が育て上げる。その弟もフィアンセとの結婚も決まり、一日中イチャイチャしていて惠君はちょいと居心地が悪い。とは言え、この弟、なかなかねーちゃん思いのいい奴。姉の仕事もよく手伝うし、自分は町の市場で養鶏場で育てた鶏肉を売る。『怪胎』、『關於我和鬼變成家人的那件事(邦：僕と幽霊が家族になった件)』で肉体美を披露していたが、本作でも控えめながらも、タンクトップからはよく鍛えられた上腕部が伸びる。肉体派イケメン俳優を目指しているのか？
上海にいる兄の娘、すなわち姪っ子(演：湯詠絮/タン・ヨンシュイ)も一緒に暮らすことになるのだがが、この子が反抗期で扱いにくい。難しい年ごろである。もう鶏の世話と家族のことで自分のことを考えるヒマもなし、という日々で、将来のことすなわち自分自身の幸せのことに思いを馳せる余裕がない。
そんな時、姪っ子が「出会い系アプリ」を紹介する。
半信半疑で「サリー」というハンドルネームで登録したところ、次々と現れるイケメンやマッチョに「お！おおっ！マジかよ！」と驚きながらも、アプリの虜になってゆく惠君。ありがちですな、こういうアプリって、なぜか最初の頃は「ほーっ！」てな感じのプロフ画像が次々出てくる(笑)。そんなん、最初だけよ、ほんとに(笑)。って、俺は知りませんよ(笑)。畑仕事の最中も、鶏の世話の最中もアプリが気に合って仕方ないご様子は微笑ましいやら、危なっかしいやら…。
上映後、舞台挨拶＆トークイベントに登場した監督の練建宏(リエン・ジエンホン)は「最近台湾でもロマンス詐欺が問題になっており、そこににヒントを得た」と言う。それでも結婚しちゃう人もいるから延々と続いているんだろう。よく知らない世界のハナシだが、離婚率めっちゃ高そう。「新婚さんいらっしゃい」とかに出てきて放映日には離婚してるって感じ(笑)。←個人の印象ですw。
そして、ねーちゃん思いの弟君が正式に結婚。披露宴のあいさつでねーちゃんのことを話そうとして号泣してしまう。ホントに心底、ねーちゃん思いの弟。ちょっとウルっとしてしまう俺(笑)。だからこそ、アプリのヴァーチャル空間でなく、リアルに結婚のことを考えてほしいと願う。李英宏(リー・インホン)演じる近所の農家のあんちゃんはじめ、親類村人、皆がそう願う。だが、すでにアプリの中での「サリー」に活路を見出したのか、彼女は頻繁にやりとりを始めたフランス人男性に、次第に心ひかれてゆく…。
周囲からは「そんなん、絶対結婚詐欺に決まってるやん！何考えてんねん！」と反対されながらも、一念発起して「彼が待つ」パリへと向かう。もうこうなると止められへんね…。監督の着ていたTシャツには「滑到一個命定」ってバックプリントがあったけど、そういう行動かな。
まあ、こっから先は想定通りの展開で、「滑到一個命定」とはならなかったわけで…。肉体まで許しちゃったのにねぇ…。まあ、詐欺に遭わなかったのはよかったけど。あのあたりの展開は、小生としては痛々しかったなあ。それはあくまで「映画的」には先が読めていたからなんだろうけど…。
パリでの出来事は彼女に何をもたらしたのか。映画はそこまでは語らないし、語る必要もないだろう。ひとつ言えるのは、もう彼女はサリーから林惠君に戻ったということだ。そもそも、スマホの中ではなく、パリではなく、目の前に将来を託せる人がいるだろう、違うか？ でないと、李英宏(リー・インホン)を起用した意味がないわな(笑)。
近隣農家の気のいいあんちゃんを演じた李英宏は、なかなか味のある演技を見せていた。彼の起用について練監督は「最初は小さな役どころの予定だったが、役者としての潜在能力を感じたので、逆に重要な役にした」と語っていた。ええとこに目付けましたなあ。しかしまあ、小生は『誰先愛上他的(邦：先に愛した人)』で流れたおしゃれで不思議な劇中歌『峇里島(＝バリ島)』の出だしのフレーズ “♪バ～リ島～” が頭を駆け巡るのである(笑)。
作家の劉梓潔(エッセイ・リウ)との共同脚本ということになった経緯については、自分一人だとどうしても男性視点に偏り過ぎてしまうので、女性視点が必要ということで参画してもらったとのことだが、それもなお、「やっぱ、これは男の視点だな」とは思った。まあ、そこがこの作品の面白さなのかもしれないけどな。
《莎莉 》Salli 正式預告
《受賞など》＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝＝
■第19回大阪アジアン映画祭
・来るべき才能賞：練建宏(リエン・ジエンホン)
・ABCテレビ賞：莎莉(サリー) ※来年3月ごろにABCテレビで放映！
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（令和6年3月9日 ABCホール）
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映画『父の初七日』の監督・脚本のエッセイ・リウ。映画の原作エッセイがベストセラーとなった作家の最初の短編小説集。今回『莎莉』で脚本を担当。 |
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